余敏

【摘 要】柳琴戏是流行于山东和江苏的民间戏曲剧种之一，是我国第一批列入国家级非物质文化遗保产护名录的项目。受多重因素的影响，当前柳琴戏的发展面临着各种危机。文章重点剖析柳琴戏传承与发展遇到瓶颈的原因，提出有效解决措施，希望给相关领域带来一定的借鉴意义。

【关键词】柳琴戏；发展；传承

中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）29-0023-02

一、 非物质文化遗产柳琴戏概述

（一）柳琴戏的历史。柳琴戏起源于清朝，主要分布在山东和江苏地区。柳琴戏是民间色彩非常浓郁，也称为“拉呼腔”，所唱内容大都来自民间故事。最早的柳琴戏演唱没有弦乐伴奏，后出现了专业艺人，这时的柳琴戏也叫做“对子戏”。成熟时期的柳琴戏多是一个人扮演多个人物，称为“抹帽子戏”。随着近代审美情趣的变化以及大型剧班的出现，柳琴戏的剧目更加丰富，角色和行当也日渐完善，迈入舞台演出行列。[1]

建国后，柳琴戏得以迅速发展，出现了专业的柳琴剧团，这些剧团开始频繁地赴乡村演出，加深了柳琴戏与民间社会的血脉联系。文革期间，许多柳琴戏的艺人遭到迫害，传统技艺和柳琴戏的人才近乎毁灭。改革开放后，国家重视到对非物质文化遗产的保护和传承，积极恢复柳琴戏的传承和发展工作。

（二）柳琴戏的音乐源流。柳琴戏，又称“小戏”“肘鼓子”“拉魂腔”。1953年政府收编后，徐州以其伴奏乐器柳叶琴形状似柳叶为据定名为柳琴戏。柳琴戏起源于清乾隆年间，据乾隆二十五年修《沂州府志》记载，游走四方的兰郑（今临沂和郑城）灾民唱的“周姑子”的影响力已与凤阳花鼓不相上下。……