摘 要：相较动画电影偏重于视觉图像呈现，对其中的声音创作的关注却少之又少。在这其中，配音创作作为必不可少的一环，所发挥的叙事作用，塑造人物性格的作用，以及普通话所具有的独特韵味都值得我们深入探讨。

关键词：动画配音 叙事话语 塑造角色 中国韵味

动画电影自其诞生之日，创作者对人物形象设计，背景设计等得以呈现在银幕之上的视觉图像格外重视。全数字动画时代的今天更是如此，皮克斯工作室为了《勇敢传说》的拍摄，针对该项目中的特别需要花费三年时间，开发了两个支持动态的附加程序，解决了公主1500根卷发跟随躯体运动的仿生算法[ 张帆：《动画电影创作形态与变化》载于《北京电影学院学报》2014年第1期，第81页.]。但与发展相较成熟的视觉画面相比，对动画电影中听觉声音的探究，便较为鲜少，较之对动画电影音乐的探讨，对国产动画电影中配音环节的探究更显得尤为薄弱。原因在于从业者对于配音创作的作用尚未有深刻认识，而是仅仅将其视为动画中的辅助因素。

于动画电影而言，影片中的配音不仅是动画叙事话语中推进故事情节向前发展的一部分，还是其动画角色性格塑造的一部分。笔者在本文中提到的国产电影以当下先录制动画后进行配音的生产创作为主，这也是大多国产电影的主要制作模式。例如《大鱼海棠》的预告片，配音遭到观众疯狂吐槽，随后重新配制，在影片上映时配音质量相较预告片有明显提升。

1.叙事话语故事情节的再推进

当前国产动画在叙事上多侧重于通过内容讲故事，通过动画人物角色，和故事情节发展等内容激发观众兴趣点，而串联这些内容需要一套合规合理的叙事话语。影片中的所有出现的声音也正是创作者在“讲述”故事。“在创作品中，透过一切虚构的声音，我们可以感受到一个总的声音，它使读者想到一个作者---一个隐含作者---的存在。[1]”

动画电影中所有的人声部分例如对白、独白、旁白、解说和群白等皆由配音演员完成。这些声音为影片提供了叙事角度，即便选取人称和视角的不同，造成不同的叙述层次，形成多元化的叙事焦点，但不同的人称视角是为了确立此影片的叙事主体和故事之间的距离、范围。就像通过旁白，角色间的对白，独白不同的语气语调和情绪变化，可以感知到故事的起承转合、始末缘由，最终呈现给观众的是愈加完整的叙事过程。关照兹韦坦·托多洛夫将叙事视角分为三种形态，通过动画电影旁白的配音创作，我们可以直观的感知此影片中的叙事视角是何种形态，由此窥探创作者从何种层次讲述故事。《大鱼海棠》通过117岁椿的回忆独白，通过人物的单一视角进行讲述，略带沧桑的女声，一个慈祥的有故事的老奶奶讲述自己年轻时候的故事，亲身经历所带来的讲述感易于增强影片的代入感《大鱼海棠》富有感染力的回忆独白易使观众产生情绪上的共鸣。不同于此，《魁拔》系列则是在开场选择旁白直接进行阐述，客观的配音解说，不带任何情绪，让观众产生一种间离，时刻意识到自己是在看一部动画片，由此产生对故事情节的好奇，就像观众急于探求蛮吉何时会知道自己是魁拔，抑或当蛮吉知道自己是魁拔后会发生什么。

2. 动画角色性格塑造的再创作

动画电影中的演员不同于其他影视作品，皆由真人扮演，其间的角色表演依托于动画师和配音演员赋予其行为动作，以此表现每个动画角色不同的性格特点和情绪变化。动画师赋予动画角色的行为举止及面部表情是直观的视觉呈现。而配音演员是在动画师创作的角色基础之上进行再创作。其他影视作品中，扮演角色的演员是有机的“人”，在其进行电影表演时，台词会随之生发，可以作为配音演员配音创作时的范本，视之为一种模仿。恰如《甄嬛传》中为孙俪配音的季冠霖，周星驰的御用配音石班瑜，梁朝伟的御用配音叶清等，其进行配音创作后的声音与演员本人极为相近，完全可以以假乱真。而动画电影中，虚拟的动画角色没有任何声音上的依据，需要配音演员根据角色的形象、年龄、性别、性格、生活遭遇等等，设计再创作出一种贴合动画角色的语言方式，所以说对动画中的每一个角色而言，配音同样是一种创作，以使得角色形象“活”起来。

对每一个动画角色而言，角色间的对话，即角色的对白是其情绪流露的最佳方式，内心独白则深入的刻画出角色的心理活动，展现出其鲜明的性格色彩。而国产动画电影的意象化表达，亦是通过配音演员对于台词的处理让观众意会其中的潜台词、内在语，把语言之后的足以构成精神实质的内核传达给受众。

只通过角色的视觉形象塑造，影片《大鱼海棠》中灵婆和鼠婆子都是“怪物”，但掌管好人的灵婆通过金士杰的配音创作，虽然其语气上仍有刁滑，但气息冗长，音调起伏不大，低沉沙哑的男声却不显奸诈，反有几分权威的象征。反观掌管坏人的鼠婆音调极高，且轻佻奸滑，时而不间断拉长某一个音节，更是活灵活现的显示出鼠婆的巧诈。《大鱼海棠》中湫的角色，“这马真帅，比我还高啊，椿，你快看”，倘若仅有台词字幕，我们感知到的仅有对于马的惊叹，通过配音演员的再创作，最后的“椿，你快看”呈现出的不仅是湫让让椿看马看自己，还有一丝博得椿莞尔一笑的小羞涩和搞怪的意味，将两小无猜，青梅竹马，以及湫对椿暖暖的情愫萌动体现的淋漓尽致。

由此足见经由配音再创作之后的动画角色将呈现得更为饱满，富有情绪化，思想性，性格也更为鲜明。语言是整个情感与身心状态向外的延伸，情感与知觉中的思想强烈度的上升就孕育在说话之中，说话应是行为的精髓[2]。言为心声，声如其人，于动画电影而言，配音再创作对于角色性格的塑造便更为重要。

3.有中国韵味，显文化传承

当我们不断重申国产动画电影当肩负弘扬中国传统文化的职责，在动画角色形象，动画背景，动画的音乐音效上花费力气时，同样忽略了动画中的配音艺术。中国的语言文化博大精深，颇有内涵，在进行配音创作时，也当充分发挥汉语文化的语气节奏变化，抑揚顿挫，轻重缓急由此达到准确表意的效果。就像汉语表述中，文字背后的潜台词。曾在网络上流传汉语八级考试的考题如下：

领导：你这是什么意思？

小明：没什么意思，意思意思。

领导：你这就不够意思了。

小明：小意思，小意思。

领导：你这人真有意思。

小明：其实也没有别的意思。

领导：那我就不好意思了。

小明：是我不好意思。

对于汉语八级考试而言，其要求为“分别描述其中的‘意思指什么”。对于配音演员而言，如何在符合人物形象，性格特征的同时，通过语调、语气、音节长短的变化将其中的“意思”中所映射的内在语表述清楚，这是汉语的独特魅力，同样也是国产动画电影对于语言文化的一种传承。

注释：

[1] 张帆：《动画电影创作形态与变化》載于《北京电影学院学报》2014年第1期，第81页.

[2] （美）华莱士·马丁，伍晓明译：《当代叙事学》，北京大学出版社2005年版，第160页，此句话为其间对“声音”的解释.

[3] 林洪桐：《表演训练法：从斯坦尼到铃木钟志》，北京联合出版社2017年1月版，第159页.

参考文献：

[1] 许南明，富澜，崔君衍.电影艺术词典[K].中国电影出版社（修订版）.2005.

[2] 张骏祥，程季华.中国电影大辞典[K].上海辞书出版社.1995.

[3] 张帆，动画电影创作形态与变化[J].北京电影学院学报，2014（01），78-83.

[4] 华莱士·马丁【美】，当代叙事学[M].北京大学出版社.2005.

[5] 林洪桐，表演训练法：从斯坦尼到铃木钟志[M].北京联合出版社.2017.

[6] 孙峻伟，中国动画配音的现状和发展.[D]陕西师范大学，2012.

[7] 丁亚平，吴江.跨文化语境的中国电影[M].中国电影出版社.2009.

[8] 孙立军，世界动画艺术史[M].海洋出版社.2006.

[9] 王明军，影视配音艺术.中国传媒大学出版社.2007.

作者简介：张雅楠（1992—），性别：女，民族：汉，籍贯：山西忻州，学历：在读学生，博士研究生在读，表演艺术与导演理论，单位：中国艺术研究院研究生院。