孙盼盼

【摘 要】结合动作的教学并不始于奥尔夫，而是整个欧洲在本世纪初的一种思潮。奥尔夫过曾说过：“那是在二十年代的时候对人体、对从事体育、体操和舞蹈的一种新的感觉。支配着欧洲的青年。”达尔克罗斯、拉班、维格曼是这个潮流的代表人物。特别是达尔克罗斯作为一位音乐学院的教师，创造了体态律动的音乐教育体系风靡欧洲。奥尔夫是在前人的基础上发展和创造了自己的新体系。

【关键词】奥尔夫 教学 运用价值

奥尔夫的结合动作的教学方法是在吸收达氏的基础上发展起来的。但二者主要区别在于达氏动作使用的音乐只限于钢琴，但奥尔夫扩大到一切声响首先是敲击乐器和音条乐器，另外把嗓音方面也包括进去了。奥尔夫在音乐语言体系上更开放些。特别是由于要求与动作结合的音乐是由学生亲自参与演奏的，不可能在艺术性上要求那么高。

经过约一个世纪的发展，关于动作的训练人们大致可以分为以下几个内容。1.身体各部位的认知及独立运动形式。2.平衡的感知与控制。3.空间的认知和运动方式。4.放松与紧张的活动。5.大运动量活动的熟练，“做”的技巧中最重要的。6.身体各部位动作组合与协调能。7.反应练习（对声响作出动作反应）。

在“古典声势”中，奥尔夫和凯特曼是根据四部合唱设计的捻指（女高音）、拍手（男高音）、拍腿（女低音）、跺脚（男低音）四个声部，它们的记谱是这样的：符干朝上为右（指、腿、脚），符干朝下为左（指、腿、脚）。……