邱燕妮

17世纪法国哲学家笛卡尔提出了“美是一种恰到好处的协调和适中”的观点，他的这一观点和我们学校的和美教育理念不谋而合。而学校要实现和美教育，在语文教学中渗透美育是必不可少的，特别是在古典诗歌的教学中让学生领会诗中蕴含的艺术美就更为重要了。中国是一个诗的国度，古典诗歌从内容到形式都具有丰富的绘画美。小学语文教材课内选入了大量古诗，下面就试以课内古诗为例分析诗歌的绘画美：

一、诗歌中具有的图景美

在古代许多诗人同时在绘画、音律方面都有造诣，如王维、苏轼等，所以，许多古诗运用绘画的取景方法，将各种各样的景物组成完整的画面，表现景物之间的空间关系，来表情达意，形成一种图景美。杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，两只欢快的黄莺鸟在翠绿的柳枝间鸣叫，天空中一行排列整刘的白鹭正飞向湛蓝的天空。从窗口望出去，是西边山岭那终年不化的白雪，推门而出不远处正停靠着从东吴万里而来的航船。近处的柳树、黄莺，高处的天空、白鹭，远处的山岭、白雪，江面上停泊的船只，取景有近有远，有高有低，有动有静，充分展现出了诗歌中的图景美。叶绍翁的《夜书所见》：萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。萧萧的秋风吹落了梧桐树叶，发出“沙沙”的声音，给人送来秋的寒意。站在江边，阵阵的秋风让诗人不禁想起远方的亲人。回转身，远远的篱笆下正亮着一盏灯，诗人料想那是儿童正点着灯捉蟋蟀。高高梧桐树、阵阵秋风、站立江边的诗人、篱笆下的儿童、灯光，这些景物组成了一幅的秋夜图，营造了一种透着浓浓思乡情的意境，表达诗人内心对家乡对亲人，对自己的儿童生活深深回忆的眷念之情。取景有动，有静，有远，有近，极具图景美。

二、诗歌中具有的色彩美

古典诗歌善于运用色彩创造环境氛围，利用色彩具有的动静和冷暖来传达情趣意境。据说是唐代骆宾王7岁所作的《咏鹅》就是一首运用色彩将鹅的形象描绘得生动、形象、亲切、可爱的。“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波”。鹅啊鹅，脖子弯弯，抬起头来向蓝天歌唱。洁白的羽毛飘浮在碧绿的水面上，红红的脚掌拨动着清清的水波。白毛对红掌、绿水对清波，对仗工整，这样清新明丽富有动态的色彩，把儿童对鹅这一动物的喜爱之情趣表露无遗，充分表现了诗歌中具有的色彩美。李白的《望庐山瀑布》：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。诗歌用金色的太阳，紫色的云烟，白色的瀑布，绿色的山，灰白的河，用太阳光做背景色，运用多种色彩写出了庐山瀑布的瑰丽和雄奇，赋予了瀑布一种更壮阔、更神奇的色彩。诗中的色彩有静态的山，暖色的阳光，中色的白，冷色的紫，利用色彩具有的动静和冷暖，给人一种视觉的冲击让读者在朗读诗歌时，大脑显现一幅美丽、雄奇的瀑布图景。

古典诗歌艺术是中华文化的奇葩，它从《诗經》到《唐诗宋词》，向人们展现了诗歌艺术所具有的绘画美。细细品读，每一首古诗都蕴含着不同的美。放飞想象的翅膀，在诗歌的海洋中，寻找艺术之美，给心灵以美的享受，给生活以情趣，给人生以启迪。