郭林

摘要：本文以高中音乐教学的课堂设计为题，简要阐述以美学的视角设计视觉美、听觉美、形式美的高中音乐课堂教学。

关键词：高中音乐；视觉美；听觉美；形式美

在高中的音乐教学中，如何进行审美是很重要的。音乐中包含有丰富的情感，同时也包含有各种美，要让学生真正去体验这种美。如何让学生能更好的去理解音乐美，这就要求在教学上更深入的传递理念和方法。所以，笔者通过收集的一些资料，简单的从视觉美、听觉美、形式美这几个方面来对高中音乐课堂进行分析，提出一些具体的音乐教学计划。

一、对“三美”理解

针对音乐的教学，学生在课堂上认真的表现就能直接反应对教学的质量，这也是一种美。在课堂上，学生能紧跟老师的思路，老师关于一些教学的互动，学生都能跟着去做，创作的灵感也会通过课堂来激发出来。

1.视觉美。

如何将视觉美作为首要的“美”，需要进行细致的分析。从生理感知上来看，人类关于感知的信息视觉占70%，而听觉占到了20%，剩下的10%包含了其他的各个方面。人们对视觉美的审视，通过去观察，来使大脑皮层处于兴奋点，这样才能达到视觉审美的高度，同时也会产生相应的效果，这也是通过视觉美感来激发学生对音乐审美的乐趣，也为接下来的教学打好了基础，更能活跃课堂的气氛。我们就拿民歌这个教学单元来说，民歌是非常具有地方特色的歌曲，可能我们针对具体的歌曲并不是很了解它的含义，这个时候单纯的去听音乐，收到的效果可能不是很好，这就需要学生去观看相关的视频，通过真真切切的感受，来了解具体的故事，以及一些地域特色，然后通过音乐来表现画面，这样收到的效果肯定会很好，对美的审视会达到很高的水平。通过一些音乐和地域相结合，这样对音乐的审美会更高一点，也会减少老师对相关的知识的介绍。通过这样一个视频的展示，也会让学生对民歌有了深刻体会，对音乐有更进一步的理解。相关的案例还有许多，根据具体的的问题具体分析，视觉审美在高中音乐教学中扮演了很重要的角色。

2.听觉美。

相比于视觉美，听觉美就很容易理解了，音乐本身就是用来听的。听觉美不仅仅去认真去听音乐，在教学上要挑选一些具有真正美的音乐，这种美不仅具有听觉美，还要与内心产生一些共鸣。音乐也是需要用心感受，通过听才能知道它表达了什么，只有深入去理解它，这样才能达到听觉美。针对音乐课堂的音乐听力审美，要综合各种情况，将音乐的听觉美在课堂充分发挥出来。

3.形式美。

形式美针对的就是教学的形式，它包括关于课堂如何进行规划，具体的实施，还有就是讲授的方式和需要达到的效果。这就要求对形式美进行更严格把控，不是走个形式，而是让学生通过具体的情景来对音乐有更进一步的理解，审视的美也会进一步深化。这样可以让老师和学生进行互动，采用一些结合的方式让学生更易接受这方面的教育。让学生真正感受到课堂的乐趣，才能达到最后的目的。这样的课堂也是将三种美进行融合，达到我们想要的效果。

二、如何实现“三美”课堂

1.“三美”设计的“巧思”与“妙想”。

将“三美”进行融合，活跃课堂的气氛，使课堂的美充分发挥出来，接下来介绍对传统戏剧的融合。针对大部分的高中生来说，戏剧的表演并不是很喜欢，只有少量的学生可能会喜欢，但戏剧却是我们传统文化的瑰宝。它不仅剧情的表演，还有一些语言和动作的表达，音乐作为陪衬出现，通过音乐的表达，就能知道相关的情景。针对舞台上的各种道具却是学生们很喜欢的，这也就为我们改造课堂提供了一些思路。如果我们能将相关的元素应用进来，对传授我们传统的音乐具有很现实的意义，同时激发学生们对传统文化的热爱。在讲授“新音乐歌声初放”这一单元时，由于《沈心工和李叔同》这一课相关的资料较少，而且具体的內容老师知道的也不多，讲解的时候一带而过，也不过多的介绍，基本上和初中的音乐课差不多了。为了解除相应的桎梏，我做了一些相关的调整，以《时代·启蒙·歌声—学堂乐歌》作为这节课的标题，通过形式美的具体应用，我将这一节课改变成回忆的形式，主色调为暗黄色，通过每张暗黄色的老照片，来勾勒出一副回忆的场景，来对具体的内容进行解读，也提高了学生的兴趣。我会将具体的老照片提前打印好，在课堂上好利用这些照片进行讲解，让同学们根据照片进行学习。首先从一张老照片开始，这张照片拍摄于1916年，这里面基本上都耳熟能详的名人，例如胡适，冰心，丁玲，郭沫若，矛盾，沈从文等，在看这些照片时，搭配上一首《送别》，将我们送到那个时代，来对他们生活的年代来进行回忆，伴随着中国新文明的步伐，继往开来，“长亭外古道边……”也使得学生们能沉浸入这种氛围。虽然这种课程有时很枯燥，但可以培养学生的审美感，将学生定格与当时的年代，这也是这节课真实的反馈，也会收到很好的效果。

2.“三美”课堂的“浸润”与“变化”。

关于“三美”课堂的应用，其中最为关键的是“渲染”，它可以将学生置身于具体的情景，给他们身体和心灵上的感染，不仅要沉浸于音乐的听觉美中，还要使得他们再具体的形式下来感受。

通过《京剧》这一单元，让我认识到更为重要的形式美。我将《京剧》纪录片搬上课堂，它是为纪念京剧诞生200周年而拍摄的，这个纪录片具有很高的还原性，将京剧表现的淋漓尽致，所以他成为我选择对象。我将这部影片整合为三堂课，通过细节融合来进行具体展开。首先是第三集的《借东风：传承》为开端，从认真学习戏曲的同龄人开始展开，那些人艰苦的训练也能激发学生积极向上的潜力，把标题改为“十年能出一个博士，十年出不了一个好演员”，这样才能吸引学生投入进来。然后采用第四集《大登殿：绽泌的思路》进行铺垫，用梅兰芳的京剧表演艺术来呈现京剧的博大精深，让世界知道京剧的重要意义。其后将《生死恨：抗争》和《荒山泪：江湖》两个篇章作为收尾的前序，在特殊年代，京剧人为了保存国粹的那种精神，让人们肃然起敬，很具有感染力。《群英会·新生》作为收尾，这部分则是讲授的当今京剧的具体情况和在国际的发展。课堂表现的不是太多，但是基本上都涵盖了具体的方面，让学生真正体会到我国传统文化的精髓，还有它传下来的艰辛，更能使得学生提高审美意识。

三、结束语

现在对高中生的培养，不仅要重视文化课的成绩，还要培养他们的德智体的全面发展，为国家提供更高质量的人才。

参考文献：

[1]《特乐美学教程》上海音乐出版社2002年2月版.张前主编

[2]《音乐美学通论}）上海音乐出版社2002年8月版.修海林、罗小平著