河北 张川平

《白蛇传》是京剧、昆曲以及很多地方剧种的经典剧目，多年来薪火相传，妇孺皆知，尤其《断桥》一折，更是魅力无穷，久演不衰。此剧脱胎于许仙与白娘子的爱情传说，情节推演和人物性格基本定型，故事和人物关系等几无更改、翻新的余地，观众仍然不厌重复地去观看，大家津津乐道的“看点”就在于“谁的白素贞”“谁的许仙”“谁的小青”，因为不同的演员、不同的组合，演出效果会有很大差异。在充分类型化的故事架构和充分程式化的表演规范的约束下，艺术家仍能各显其能，焕发个性魅力，这是最能调动观众好奇心和欣赏欲望的关键所在。

关于《断桥》一折三个人物的情绪基调及其互动变化，昆曲名家张充和有过言简意赅的陈述。20世纪60年代，远在美国的张充和与在贵阳师范学院教书的弟弟张宗和通信，宗和同样痴迷昆曲，并在贵州省的艺术学校和戏曲专业院团兼职昆曲教习，在教授《断桥》时特地向充和讨教“身段谱”，因为这折戏充和最拿手，唱念做表都达到很高的水平。充和在信中专门谈到人物的“表情”依据：“三人情绪随剧情更变，大概的旦（指白蛇）悲，怨痛，贴（指青蛇）是一股劲恨，最是无可奈何，生（指许仙）初害怕，惊慌，后亦渐为情动，是旧时弱书生本色。”①应该说，尽管在剧本、唱词、表现方式等诸多方面，京剧和昆曲存在差异，但对人物的理解和诠释都遵循大致相同的“底稿”，张充和的概括不失为一种简练精准的人物“定位”。各个剧种利用自己积累创造的艺术手段去塑造白许青三个人物，如同“百鸟朝凤”，所“朝”的那个“凤”正是“人物”，所谓的“朝”即是将抽象的人物具象化，准确把握、无限趋近于人物的灵魂。……