【摘要】视唱练耳作为音乐基础课程，教学目的是为了培养和提高学生音乐素养。本文针对综合类高等院校舞蹈专业的视唱练耳课程现状及发展前景进行简述，旨在更好地将舞蹈专业与视唱练耳这门基础课紧密结合，通过对舞蹈专业与视唱练耳相关联内容探究，让音乐更加融入舞蹈，让舞蹈专业学生可以更深刻理解音乐的重要性，理性与感性并进。

【关键词】视唱练耳；舞蹈；关联性

【中图分类号】J712 【文献标识码】A

二十一世纪以来，随着国家越来越提倡发展艺术教育，音乐、舞蹈、美术等艺术文化越发得到重视。高等院校的舞蹈专业更是设置了系统课程，不仅包括舞蹈本身相关学科培养计划，音乐基础课更是不可或缺的重要组成部分。

然而翻阅相关教学资料试图寻找有关舞蹈专业视唱练耳的书籍，却仅在国内较著名的几所舞蹈院校找到若干，并不像音乐专业的基础课程教材适用到全国。因此，深感面对全国越来越多的院校开设舞蹈专业，对舞蹈专业有针对性的音乐基础课教材却是甚少。目前设有舞蹈专业的部分院校中，通常也直接使用音乐专业的教材，没有针对舞蹈专业的视唱练耳教材。

一、我国音乐专业与舞蹈专业视唱练耳课现状对比

（一）音乐专业的视唱练耳课程概况

国内音乐专业的学生，视唱练耳为必修音乐基础课，经过多年发展，已经越来越细致化，且部分独立院校都为本校不同音乐专业制定视唱练耳分级教程，按照不同专业程度匹配相对应的难度等级来教学，从而更贴合专业本身，这也体现出视唱练耳教学体系在进一步完善。

（二）舞蹈专业的视唱练耳课程概况

目前国内舞蹈专业学生视唱练耳水平普遍较低，很大问题在于其对于视唱练耳没有正确的认识，可能由于学生大部分是从小学舞的原因，重点都放在形体、基本功上，很少接触到器乐或演唱，从而造成基础理论的缺失，对音乐中节奏、音高等要素不敏感，认为对于音乐上的识谱、演唱并不会影响到本专业的发展，因此对音乐基础课态度不够重视。即使有对音乐充满热情的学生，也会在学习过程中遇到困难而逐渐失去自信，热情也随之丧失。

在全国招考中，部分省份招生导向不合理，不考评视唱练耳，使得很多学生没接触过，造成音乐素养匮乏。即使有省份有视唱练耳考试环节，学生還是缺乏根本认识，认为跳舞只要把节奏练好足矣，因而舞蹈水平依旧没得到质的提升。

二、国内外舞蹈专业关于音乐教学的发展与前景趋势

（一）国内舞蹈专业的发展

二十一世纪以来，我国的教育越来越重视综合性素质培养，在教育部颁布的《面向21世纪教育振兴行动计划》中的第四、五点明确提出艺术要从幼儿抓起，在中小学要加强体育和美育工作，它们作为素质教育的重要组成部分，要提高整体教育水平，逐渐建立大中小学相互衔接的艺术教育体系，用科学、灵活的方式去开发学生的潜能。

现阶段我国高校舞蹈专业课程设置是依据人才培养计划制定的，通常兼顾到大平台的必修公共课程，再由所在的艺术院系开设专业必修、选修课。像舞蹈表演专业必修课程就格外繁重，包括古典舞、现代舞、民间舞等专业技能科目，与学科相关联课程包括舞蹈文化、教学、创编等舞蹈理论基础科目，再加上音乐基础课等课程，可以看出舞蹈专业相对于音乐专业学生来说任务更繁重，他们需花费更多时间在技能训练上，这也是造成学生对于诸如视唱练耳这些音乐基础课不重视的原因。

（二）国外舞蹈专业的发展

当中国在二十一世纪开始大力发展艺术教育时，欧美早在十九世纪初就发动教育改革，美国在十九世纪二十年代还兴起一场公立学校运动，这为舞蹈教育发展创造了良好的机遇与环境，当时美国颁布了多项教育法令法规，涌现了一批杰出的教育人士，像最著名的教育家、哲学家杜威作为“进步主义运动”的思想先驱，他被誉为当代美国艺术教育的奠基人。他的教育思想包含儿童中心论、从做中学、教育即经验之改造、学校即社会等，他提倡美育的思想从做中学，认为应在艺术活动中进行美育，要将学生的生活与艺术的欣赏相结合，重视学习者的全面发展。

三、舞蹈专业视唱练耳课程的发展前景

在国内开始逐步实现普及型舞蹈教育的根基下，高校的舞蹈专业势必会逐步完善，学生对视唱练耳的认知也会更加清晰。更多人开始注重舞蹈专业的音乐基础教育，以及音乐基础课给舞蹈所带来的整体素养的提升，这表明舞蹈专业的教育不断在向更好的方向发展，新形势下，音乐素养势必会给舞蹈带来更多的生机。

参考文献

[1]王伟.当代美国艺术教育研究[M].郑州：河南人民出版社，2004.

作者简介：俞梦娜（1989—），女，汉族，硕士研究生，助教，海口经济学院南海音乐学院，研究方向：视唱练耳。