【摘要】越剧在2006年被定为首批国家非物质文化遗产，越剧以其清秀的风格、缠绵悱恻的情感内涵拥有良好的艺术魅力。我国传统乐器琵琶具有灵动优美的音色，若能很好地把握其演奏技巧，将越剧的优秀内涵与之相结合，必能更好地体现越剧音乐的艺术魅力。本文围绕越剧音乐中的琵琶演奏艺术，从琵琶演奏过程中相应的板式与风格把握、演奏技法的应用等方面对其进行论述，为越剧塑造人物、展开情节、烘托气氛等方面增添了些许独具特色的表现力因素。

【关键词】琵琶；越剧；滑板

【中图分类号】J825 【文献标识码】A

使用琵琶表现越剧音乐早已有相应的实践，琵琶是我国民族乐队演奏中必不可少的一种乐器，琵琶音色洪亮而清脆，刚柔并济。慢奏时，音色委婉而缠绵，清脆且令人难以忘怀；快奏时表现力鲜明，可以独奏、合奏或为说唱、戏曲进行伴奏。越剧是起源于清末的一种地方剧种，在不断发展的过程中，逐渐形成了优雅抒情、柔雅婉转的风格，琵琶用来表现越剧音乐能够更好地体现越剧音乐的感染力，增强越剧音乐的表现力。在越剧乐队中，琵琶与鼓板、越胡被统称为“三大件”，在乐队中发挥着重要的作用，因而体现出其在越剧音乐中的价值。

一、越剧音乐中琵琶演奏艺术的作用

音乐是一种无形的艺术，越剧音乐自身所具备的艺术美感是其最直接的表现形式，通过琵琶演奏过程中的节奏和旋律带给人情感的愉悦或者身体的放松，是其艺术作用的直接体现。具体分析如下。

（一）表现情感

琵琶在越剧音乐的伴奏中具有一定的优势，随着配器技术的发展和大规模应用，拓展了琵琶的藝术空间，作为“清板”的主奏乐器，琵琶在越剧音乐中的艺术性作用之一便体现在托腔和烘托剧情、渲染舞台的表演气氛方面。“清板”是越剧音乐的特色，比如由毕春芳演唱的《三笑点秋香》中，琵琶的艺术作用就十分鲜明。

上图谱例中，a1音落腔的“落清板”，将上句唱腔拉宽，再通过句末的甩腔，使用多音轮在固定的几组弦上可奏三个音，通过一手奏单音，另一手奏两个音来达到演奏三音的效果，用以表现出剧中唐伯虎的喜悦心情。

（二）推进剧情的发展

剧情对于越剧而言是其骨架与脉络，随着剧情的发展，人物的性格得到展现，同时人物的行为与影片的中心思想也得到很好的突出，传统的越剧表演形式中，剧情的发展依靠情节的转换和人物的变化来体现，使用琵琶演奏可加强越剧的剧情节奏，起到辅助画面转换、加强观众的心理体验和对越剧演奏和曲式风格的整体把握，同时琵琶演奏过程中的风格多变，为了适应不同的场景往往表现出不同的音乐风格，如摇滚、pop、民族、美声等。不同的音乐由于其节奏和旋律都不同，因而随着音乐的变化可以将电影中的情节变化和剧情发展做到完美的表现，而随着音乐不断的奏响，电影中人物的实际活动也更加频繁，对主题的表现也便愈加明确。

（三）增强越剧音乐的艺术表现力

音乐的本质是抽象的，观众对音乐的感知建立在听觉器官上。音乐善于利用旋律和节奏的组合，配上蒙太奇式的剪辑镜头，给观众以想象的空间。这对于观众增加对越剧艺术表现力的理解具有重要意义。通常，越剧在艺术表现力方面依靠对人物服装、表情、动作等方面的包装来达到对其艺术表现力的体现，使用琵琶弹奏越剧音乐丰富了艺术表现力的范畴，并可通过对音乐的差异化应用将动画电影的不同部分进行串联，使得观众对越剧的欣赏程度提高，进而增加了越剧的艺术表现力。

二、越剧音乐中琵琶演奏的艺术体现

使用琵琶弹奏越剧音乐需要奏者对琵琶十分熟悉，同时也明白琵琶弹奏的特点和方法，发挥其自身特长准确弹奏，正确的琵琶弹奏应该具备以下要求：

（一）拥有节奏美

节奏美是越剧音乐中琵琶演奏的一大艺术影响力的体现，在琵琶演奏中，最基本的要求是两手单音快速击弦，保证弹奏时节奏和力度均衡平稳。特别是对越剧音乐这种情感细腻的音乐形式而言，在实际演奏过程中也存在一些问题，这些问题表明了初学者或者学生弹奏轮音时常常不得要领，手臂和手腕的力量不均衡，导致手指弹奏的力度差异明显，对于较长片段的轮音演奏会出现疲劳和手臂僵硬的问题，对琵琶弹奏的整体节奏感和艺术美感的表达极度缺乏。在琵琶弹奏中，最重要的要求便是达到其节奏稳定，美感激发的程度。为了达到这一要求，演奏者需要反复练习，找准琵琶演奏越剧音乐中的核心问题和难点，避免节奏不清，旋律模糊的情况发生，同时，在弹奏时要积极准确地营造其重音和低音的过渡，保证轮音整体表现浑然一体，富有节奏美感，给人以愉悦的听觉体验。

（二）音色统一

琵琶的演奏，既善于表达宁静幽谧、深情柔和的旋律，也可诠释张扬洪亮、激情昂扬的乐曲。因而在演奏中要注意其松弛、疏密变化、强弱转换和对比，这些方面来自于对琵琶演奏技巧的把握。对于专业演奏者而言，要在充分发挥演奏特长和技巧的基础上，将演奏特色完美地贯穿在乐曲之中，使得琵琶演奏音色统一，富有歌唱性，同时充分发挥出轮音音色纯净、饱满、富于感染力和艺术美的特性。音色的统一主要是建立在琵琶琴竹头触弦的一瞬间，如此就需要演奏者特别注意击弦时手腕和手指的连贯性与灵敏性，只有动作灵活敏捷、悄然利索才能使琴竹产生巧妙的弹击力，进而产生美妙生动、流畅激情的旋律音色。

（三）幕间独奏

幕间独奏在现代越剧音乐中得到了充分的应用。比如，在杜十娘怒沉百宝箱的背景音乐中，通过琵琶扫轮营造出了紧张的情绪，使音乐在流畅中涌现出紧张与激情的气氛。乐曲第一段是单音轮音，旋律舒缓悠扬，反映的是夜盼亲人，情深意长的意境，其浓浓的家庭情怀和思乡情怀通过单音轮竹来表达。琶独奏形式，通过此种表现方法能够更好地体现出曲中人物独特的性格。在轮音的演奏过程中，手腕运动是琵琶演奏的基本运动，只有充分的认识到手腕和手指的配合作用才能做到对节奏的准确把握并锻炼不同节奏对手指的运用程度，充分发挥指腕结合的运用，为琵琶演奏提供更多的乐趣和可观赏性。

三、总结

综上所述，越剧音乐声腔似曾简单的基本旋律，经过反复、扩展、紧缩、延伸，无比精妙，它凝聚着几代越剧艺术家和作曲家们的心血。越剧音乐很难用语言解释透彻，它和演唱、演奏者及观众的心灵息息相通，其中蕴含着丰富的情感，凝聚着中国传统文化的深刻内涵。本文综合研究了越剧音乐中的琵琶演奏艺术，通过对琵琶演奏艺术的具体作用以及艺术表现力的分析研究，能够更好地明确琵琶作为一种传统乐器对越剧音乐演奏中的价值。相信随着对越剧音乐的研究深入，其结合琵琶的演奏能够更好地发挥越剧音乐的表现力。新时期越剧艺术的创新不断前行，致力于越剧艺术发展的作曲家和演奏家们要更加注意研究传统与现代的结合，不断地向观众贡献更好的艺术作品。

参考文献

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[3]金丽春.漫谈越剧琵琶演奏[J].大舞台，2011（01）：55.

[4]曲六乙.琵琶声声诉真情──越剧《琵琶记》赏析[J].中国戏剧，1995（12）：29-30.

作者简介：田雅婧（1991—），女，汉族，山西大同人，硕士研究生，助教。