徐珊珊

[摘要]波斯细密画是古老的一门绘画艺术，因其具有东西方的文化特色而被接受和喜爱，它的审美独具民族特色，绚烂华丽、神秘唯美，是世界艺术的瑰宝，值得我们去欣赏去传承创新。

[关键词]波斯细密画；神秘；斑斓；传承；创新

一、波斯细密画释义及溯源

波斯细密画是中世纪中亚地区最具代表性、最具民族性的一种绘画艺术。波斯，是伊朗的古称，在全胜时期，领土东至巴基斯坦，西北至土耳其和现代欧洲的马其顿、色雷斯，西南至埃及，是一个疆域广阔，文化艺术繁盛的文明古国。细密画作为一种宫廷艺术在王朝兴盛时期绽放出绚烂的艺术魅力。

细密画，顾名思义，是一种笔触较为精细繁复，尺寸较小的绘画形式。随着时代的变迁，细密画有的画在羊皮纸上，有的画在纸上，多用矿物质颜料，甚至会用到蓝宝石和珍珠磨成粉作为颜料使用，线条笔触手法十分精细，因此色彩斑斓、图案精致。主要作为书本插画、首饰盒装饰以及徽章装饰等等，流行于古希腊、罗马以及拜占庭王朝的贵族阶层，因其是一种贵族艺术，受到统治者的喜爱而被广泛传播，流传后世。最早的细密画发现于古埃及法老墓的发掘中，说明了细密画的历史悠久，流传时间之长。细密画起源于3世纪至7世纪王朝，最早作为《古兰经》的边饰纹样而存在。波斯人非常重视书本与文字，细密画作为书本插画和装饰而被广泛流传，再加上它处于东西方文化的交汇之处，受到了多种文化艺术的影响。

波斯细密画的发展大致历经三个时期：首先细密画兴起是在13世纪，受到叙利亚绘画与古希腊瓶画的影响，造型较为稚拙，底色为红色为黄色，图案呈现出几何平面化的特点。多出现于民间传说、神话故事、科学等书籍的扉页和插画。13世纪至15世纪，是细密画的繁盛时期，甚至延伸出两大画派。此时，因与中国的贸易进一步加强，特别是中国的瓷器深受西方贵族阶层的喜爱，所以波斯细密画在这一时期受到了中国传统工笔画的影响，例如对于色彩的渲染和线条的勾勒纹样都有着中国工笔画的特点。到了16世纪，波斯细密画依然繁盛，此时由于受到了西方文艺复兴艺术的影响，更加追求画面的精致丰富与细节刻画，更加具有不凡的艺术魅力。波斯细密画是一种宫廷艺术，供贵族阶层之间相互赠送和收藏，这些与统治者的喜爱密切相关。

波斯细密画是一种融汇东西方艺术精粹的艺术形式，它在广泛流传之时，不断吸收多民族的绘画手法与形式，又保留了本民族的艺术特色，兼收并蓄，取其精华，是东西方艺术共同的艺术瑰宝。

二、斯细密画造型艺术的审美特征

（一）装饰风格

波斯细密画多用于书籍、礼盒的装饰，在一定程度上不仅是为了丰富书籍的内容，也具有装饰意味。首先，在色彩上，具有较强的视觉冲击力，色彩华丽，丰富耀眼，多采用的矿物质颜料不易褪色，色泽鲜明。红色与黄色、紫色等较为明快的色彩常搭配使用，因其色彩鲜艳，对比性强。画面中常见的是红绿搭配，但画家通过自身精湛的技艺，加入不同的配色，反而显得画面质朴而丰富。这种色彩搭配虽然不够淡雅，但画家的功底此时就显示出来，在画面中加入纯度较低的色彩例如灰色白色等，来使画面的色彩效果更佳的和谐统一，赏心悦目。

其次，在造型上，多采用较为平面化与程式化的处理。在整体画面中，较少的有不完整的物象刻画，多追求物象的完满，是为了满足心理与视觉的完整性，具有较强的装饰意味。在人物造型上，多采用四分之三侧面，形体轮廓优美柔和，动作含蓄优雅，具有平面化与程式化的表现形式。画面构图与布局都较为严谨与稳定。波斯细密画的一个特点就是都留有清晰明显的边框，这种边框的设置是要求画家把人物或植物乃至山川河流的具体物象、故事传说的具体情节都完整的纳入进来，追求一种严谨与完整，以有限的画面表现广阔丰富的场景。华丽的色彩、完整的构图都满足了对于装饰的需求，是波斯细密画装饰功能的重要体现。

（二）笔触精细

如前文提到，波斯细密画的一大特点就是笔触线条的精细、繁密与精致。笔触的精致与细腻是波斯艺术的一大特征，在尺寸不大的画框之中，描绘各种复杂的图案，追求画面的精致与细腻，极具巧思而高超的技艺。看似繁缛而复杂的刻画，不仅是波斯艺术的一大特征，也是对观者视觉的一种冲击，线条纤细，密度较大，人物发丝乃至动物皮毛都被刻画地纤毫毕现，再敷以浓艳明亮的色彩，使得整个画面华丽异常，引人注目。

贸易是艺术传播的有力推动力，在随着瓷器的传播，中国绘画的构图、空间及用笔都影响到了波斯细密画。中国传统绘画中的荷花、牡丹图案都在波斯细密画中有所体现，得到了进一步的传承，另外还有诸如岩石、云彩的线条画法都在细密画中有所体现，用笔流畅、柔和纤细，极具中国传统白描技法的特色，具有东方艺术的美感。总而言之，线条流线，笔法精密、用线密集是波斯细密画的突出特征，在画面中由于造型塑造多使用平涂技法，线条的使用就显得尤为重要，精致、流畅的用线使画面更具层次与美感，将波斯宫廷审美的华丽、繁复的特征凸显的淋漓尽致，使波斯细密画独具民族特色与时代特征。

（三）题材浪漫

波斯细密画引人瞩目的另一个重要原因就是题材的神秘与浪漫。波斯细密画在传播和供人欣赏的过程中多是由书籍作为载体，不仅作为装饰，也作为书本插画，各种引人人胜的神话故事、民间传说在精致华丽的色彩和笔触之下焕发出绚烂的神秘与唯美。

在细密画作品中，常有勇士与魔鬼野兽斗争的画面，也有描述纯贞爱情的情节，更有宣扬高尚情操的故事，这些都充分反映出了波斯传统文化的内涵与精神。画家在小小的画框之中，运用纷繁复杂的线条，浓重华丽的色彩来绘制浪漫神秘的传说，通过对于复杂图案的描绘与观看来到达理想化的艺术追求。画面中不同的植物与动物也代表着波斯文化中的各种寓意，有的代表爱情，有的代表仁慈等等，充满着象征意义与传统文化的内涵，极具艺术价值，引人深思。

波斯故事集《赫左儿·艾夫萨乃》是我们儿童时期常读的《一千零一夜》的大部分故事的出处，故事中令人警醒、颇有感悟的各种寓言故事另人印象深刻，取材于这种传统民间传说寓言为波斯细密画提供了取之不尽的题材宝库。波斯细密画的早期画中，还有一部分有着宗教传播的功能，伊斯兰教的教义在作品中也有着一定的体现，是波斯细密画更增添了宗教的神秘之光。在清真寺中，常见一种没有具体形象的细密画绘画，色彩华丽，线条精密，图案复杂，以几何图形为造型，这和伊斯兰教“不设偶像”的教义相符合，只通过这种繁复的几何图案使人产生冥想，超脱现实世界进入灵魂的净土。这就是波斯细密画与伊斯兰教义相结合的一种图案与画法，是世界艺术史上瑰宝。波斯细密画的艺术魅力不仅是通过画师的高超画艺所决定的，更重要的是它所承载的文化与精神，丰富而浪漫的题材是细密画取之不竭的灵感所在。

三、波斯细密画的传承与创新

波斯细密画是一种古老的艺術，因其受到东、西方艺术的共同影响而又不失本民族的特色焕发出瑰丽的艺术魅力。在欧美国家，细密画所呈现的二维空间似乎与各种现代艺术相比有些落后，但是却一直受到艺术爱好者和收藏家的喜爱，人们都被它的神秘与唯美所吸引。

再对古老艺术的传承之时，越来越多的伊朗乃至其他民族的画家，都在为这种绘画的兴盛做出了不懈的努力。Mahraoud Farshchian是伊朗著名的细密画大师，同时也是伊朗美术学院的创立者。他从小就极具绘画天赋，再前往欧洲学习古典西方绘画技艺之后，又重返自己的国家，创作出的细密画不失原有民族特征，也将西方绘画的精华凝练其中，作品多取材于传统的神话、宗教故事，经西方绘画技法的浸润之后，画面色彩更加和谐，画面更为动感，线条更为流畅，成为了细密画古典与现代结合的典范。

所有的细密画家都以古老的萨珊王朝为代表的伊朗文明为土壤，将艺术家的感性之处与伊朗的民族精神结合在一起，创造出各种善与恶、生与死对抗统一的绚烂作品。这种对于本民族文化与创新的艺术态度是我们可以学习的地方，民族的才是世界的，只有充分发掘古老艺术的精髓，才能创作出更加深入人心的艺术作品。