钢琴即兴伴奏教学中内心听觉的培养
2018-04-13梁虹
交响-西安音乐学院学报 2018年4期
●梁 虹
(集美大学音乐学院,福建·厦门,361021)
内心听觉,是个体进行音乐活动时所出现的心理表象。这种心理表象,是个体对过去音乐经验的感知,或是由当前音乐体验所引发的听觉意象。它与个体的过往的音乐知识与音乐体验的积累、个体对音乐感受体验的领悟能力以及个体的音乐审美能力都存在密切的关联。钢琴即兴伴奏,作为一门即兴创作并即席演奏的表演艺术,其所经历的心理过程是十分丰富的。在即兴创作的过程中,内心听觉的合理运用至关重要。唯有深入研究内心听觉对演奏者即兴创作的引导与影响作用,方能更有效地提升钢琴即兴伴奏的演奏能力。
一、内心听觉概述
在《音乐百科辞典》中,内心听觉一词的解释是:人们在内心对某种听过的或未听过的音乐的回忆或想象。相较于聆听实际音乐演奏而言,内心听觉是在聆听音乐的丰富经验的基础上形成的。[1](P168-175)一般人都具备不同程度的内心听觉能力,经过由浅入深的专业训练可逐步提高个体的内心听觉能力。内心听觉的形成需要以下四种元素的先后介入与共同作用,分别是:感觉、记忆、思维与想象。
(一)感觉
感觉,是一种被激活的感受器(例如眼睛或耳朵)创造某种神经信息模式的过程,这种神经信息模式在脑中代表了相应外部刺激,并且能够启动这种外部刺激的初期体验。[2](P62)作为原始信息的输入,人需要运用大脑各部分的合作性功能,来完成信息的整合工作。……
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