李 博，王士林

(厦门理工学院设计艺术学院，福建 厦门 361024)

民间美术是一种视觉形象艺术。它起源于人类的劳动和创造，是民间审美意识、审美动机、审美物化过程的产物，是几百年，甚至是上千年审美精华智慧的凝聚。它具有特定的符号特征和民族文化的印迹，是民族文明的标志。相比于中国传统美术，民间美术是一个相对宽泛的概念。它广义上指观赏性和实用性的民间工艺美术，狭义上仅指造型性强的民间美术[1]。乔晓光从造型艺术形态角度将民间美术分为民间绘画(平面)、民间雕塑(立体)、民间建筑(空间)、民间手工艺(造物)等[2]。民间美术与人类生活关系紧密，兼具许多实用性功能,涉及人们的衣、食、住、行、用、祭祀各个方面。福建民间美术在我国乃至世界上都具有独特的艺术价值和地位。根据国家非物质文化遗产网数据，截至2018年底，福建共有7项非遗，占全国世界级非遗总数(含“急需保护名录”和“优秀实践名册”，共41项)的1/6[3]。除南音外，其他6项非遗项目均与民间美术相关。

“21世纪海上丝绸之路”给福建民间美术的发展带来了新的机遇，但“博物馆式”和借助传统媒体的传播方式难以使福建民间美术得到有效传播。因此，在文化自信与自觉的当下，研究福建民间美术这一课题具有十分重要的现实意义和价值。 目前，已有一些学者从数字化保护、传承和发展的视角研究民间美术。如林德勇[4]认为，对传统的民间美术进行网络数字化的主要目的是通过建立民间美术数字博物馆,使民间美术的传统工艺得以较好的保护和传承,促使民间美术在新媒体时代得以快速发展；……