罗冠

摘要：中国传统吉祥图案具有深厚的审美文化内涵，体现为中和之美、气韵之美和意境之美。在当代的视觉设计作品中合理运用吉祥图案既能体现对传统文化的传承，又能体现传统与现代相结合的设计之美，增强视觉传达设计的吸引力和视觉美感。

关键词：吉祥图案；审美探究；设计

一、吉祥图案

中国传统图案题材广泛、内涵丰富、形式多样，吉祥图案是我国传统图案中的一个重要类别，在当代艺术设计中被广泛运用。吉祥图案是中国传统装饰纹样的一种，它通过某种自然物象的寓意、谐音或附加文字等形式表达人们的愿望、理想，主要流行于民间。吉祥图案通过一定的图形表达了人们的美好愿望和祝福。千百年来，在吉祥图案的流传和发展过程中形成了丰富的图案体系，成为中国古代传统吉祥文化的集中代表。随着时代的发展和人们审美观念的变化，现代设计越来越重视对传统文化的传承和创新。如何深入理解和把握传统文化的精神内涵，如何正确认识传统文化与现代设计的关系，如何在设计中创造性地运用传统文化的要素并体现出中国独特的审美精神文化内涵，是当代设计师所要研究的重要课题。

二、吉祥图案在视觉传达中的审美价值分析

进入视觉文化时代以来，视觉文化成为人们生活的重要组成部分。视觉传达设计是以视觉生理和心理为机能，以图形符号和色彩为主要视觉元素，以二维、三维等形态为载体，并基于不同目的视觉设计。传统文化、传统图案都是现代艺术和现代设计赖以生存和发展的土壤，凝聚了传统审美文化精髓的吉祥图案，理应受到设计师的重视，在视觉传达设计中充分吸收传统文化的养料，创新传统吉祥图案的表达形式、意蕴、审美方式，形成富有个性和文化内涵的视觉形象，带来强烈的视觉冲击力，并彰显设计的民族文化特色。

意境是中国古代重要的审美范畴之一，具有主客统一、情景交融以及言有尽而意无穷的韵味之美。吉祥图案善于运用具体物体表达抽象概念，充分体现了天人合一、物我交融的意境美。如“三阳开泰”图案中“羊”与“祥”谐音，表达了吉祥的寓意；“鸳鸯戏水”图案用两只戏水的鸳鸯表达了夫妻恩爱的美好寓意；“福寿双全”图案的构图元素有蝙蝠、双钱和桃，“蝠”与“福”谐音，“钱”为“全”的谐音，“桃”则象征着长寿，表达了对美好、幸福生活的祝愿。类似的吉祥图案还有很多，不胜枚举。这些取材于自然，寓意着美好祝福的吉祥图案，充分显示出自然美与造型美的统一，体现了天人合一、物我交融的意境之美。

三、傳统吉祥纹样“色”在现代设计中的运用

（一）吉祥纹样色彩——红色

在传统的图案色彩中，红色给人火热，火红，激情感觉，在中国尤其是汉族传统中，远远超出了色彩本身的自然属性。它具备丰富的文化内涵和象征意义，从色彩斑斓中卓然突现，成为一种社会性的色彩。它寓意着生机、爱情、希望、喜庆、吉祥和兴旺。现代人们对红色依然情有独钟，受传统色彩观的影响，认为它是热烈、振奋、红火、热闹的，在新婚、寿诞、节日喜庆中大量运用红色，像红喜字、红盖头、红蜡烛、红花轿，甚至红筷子、红鸡蛋、红兜肚、红春联等，在本命年，亲人们会为你准备一条红裤衩或红腰带作为驱邪避灾之物。当然，现代设计对红色的概念在传统文化影响的基础上，又延伸了更丰富的含义，由于在自然界中，不少芳香艳丽的鲜花、丰硕甜美的果实和不少新鲜美味的肉类食品都呈现动人的红色，因此红色是兴奋、欢乐与激动的象征。不少企业的标志、旗帜和形象宣传中红色成为最有力的宣传色！在现代的设计作品中，要表达一种热情、吉祥、美好的观念，红色依旧是设计师们情有独钟的选择。

（二）吉祥纹样色彩——黄色

黄色常常给人高贵、威严、权势、在相当长的历史时期，帝王与宗教传统上均以辉煌的黄色作服饰，而且在皇室的家具、宫殿与庙宇的色彩上都相应地加强了黄色。黄色的崇高、富贵、威严在广大民众心中根深蒂固。现代人们在传统的基础上更追求的是黄色的光明、辉煌、轻快和纯净。在标志设计中可以巧妙的运用这一点，从设计中体现出名族内涵的设计。

（三）吉祥纹样色彩——绿色

绿色在传统的色彩观中是平民化的色彩，现代人们对绿色的概念和涵义作了更好的延伸。在自然界中植物大多数呈绿色，人们把绿色作为和平的象征，生命的象征，称绿色为生命之色，象征生长、青春与旺盛的生命力。

（四）吉祥纹样色彩——蓝色

中国古代图案中多有代指水、天、远山的蓝色等，也有闻名中外的景泰蓝、青花瓷蓝，体现着高贵和纯净。蓝色的所在，往往是人们知之甚少的地方，如宇宙和深海。传统的人们认为那是天神水怪的住所，令人感到神秘莫测。现代人把它作为科学探索的领域，并成为现代科学的代表色，从而赋予了蓝色冷静、沉思、智慧地征服自然的力量！

四、传统吉祥图案在现代视觉传达中的运用

传统艺术运用于现代视觉传达设计中的主要特征是在传统装饰艺术上对自然形象“删繁就简”。这种特征十分显著，造型多取简洁规整的外形，而造型着重于表现其形态与人物或物体的特征，设计更趋向平面化。在中国的传统装饰图案中就有化圆为方、变曲为直，把自然形态规律化、几何化的手法，汉代画像砖上的人物就是用此法，简洁又有高度概括力，同样具有平面化特征。这一艺术特征，与现代视觉传达设计观念如出一辙，现代设计提倡的“少就是多”及“纯化形态”正好与传统装饰上的这一特征相符合。在传统装饰艺术造型上非常注重“形式感”的处理，也很注重点、线、面及各形式要素的关系处理，很讲究造型排列的秩序感，就与现代设计思想的“形式与秩序”相一致。“渐变及重复”则与现代人提到的“平面构成”理念有多么惊人的相似。说明传统艺术和现代视觉传达设计中所追求的形式美感设计具有一致性。“抽象与象征”主要是谐音、喻意、象征，现代设计中的标志就用象征图形来表达。图形的抽象更符合现代人的审美观念，古人早就在原始时期如山洞里的壁画就有这方面的研究。象征性也是现代设计表现手法之一，对现代视觉传达设计具有深远的影响。

五、传统吉祥图案在现代视觉传达中的应用延伸

现代视觉传达艺术设计主要表现在三个方面：形式语言的组织、创作观念的形成、新美学思想的传达。在现代设计中，中国设计师主动与国际视觉设计领域接轨，从设计形式到设计的语言都受到了西方视觉的影响。而传统理念为现代设计提供依据，中国传统的图案样式与审美情趣被抽象化、几何化、及视觉符号所代替。为了适应现代社会人们在视觉传达中的审美要求，以现代的审美观念和设计原理对传统图形符号再创造，然后运用到现代设计中，用以表达设计理念和视觉设计趣味，在传统与现代的交融中体现中华民族的文化理念和文化价值。现代设计是否有国际语言和视觉冲击力成为现代设计师所追求的。面对多元化的生活方式和文化消费冲击，人们的价值观产生了强烈的民族感和怀旧的情绪。

中国银行的行徽是以古钱和中字相结合的设计手法，就是中国传统符号在现代设计中的体现。现代的标志多采用这种表现形式，因为传统符号更容易被人们接受并被人接纳。北京申奥标志就是运用了中国传统艺术特有的介于似与不似的写意手法，传递了“中国结”与“太极拳”的写意，北京奥运会会徽“中国印舞动的北京”将中国传统印章和书法等艺术形式与运动特征结合。吉祥物福娃更能体现中国传统文化理念，奖牌背面镶嵌着取自中国古代龙纹玉璧造型的玉璧，背面正中的金属图形上镌刻着北京奥运会会徽。奖牌挂钩由中国传统玉双龙蒲纹璜演变而成。整个奖牌尊贵典雅，中国特色浓郁，既体现了对獲胜者的礼赞，也形象诠释了中华民族自古以来以“玉”比“德”的价值观，喻示了中国传统文化中的“金玉良缘”，体现了中国人民对奥林匹克精神的礼赞和对运动员的尊至褒奖。是中华文明与奥林匹克精神在北京奥运会形象景观工程中的又一次“中西合璧”。

北京奥运会奖牌包装盒为中国传统工艺制作的木制漆盒，四方造型，天地盖四边略呈弧形，喻天地四方、六合美满之意。丝带由机织而成，朱地云纹，喜庆祥瑞，凸显着鲜明的中国特色和民族风格。火炬接力标志设计灵感来源于“火凤凰”的概念，主体是两个人共擎奥运圣火奔跑的形象。在现代视觉设计中，运用传统符号为创意元素，可以在完成主题的情况下传达具有民族特色的视觉效果。形成具有个性的和文化内涵的视觉形象，是中国传统文化图形符号在国际大环境中发展的结果，是中国“本土文化”在现代视觉设计中的发扬，显示了中国文化的独特魅力。

六、结语

中国传统艺术理念在现代设计中承载着传统与现代的结合，以现代的审美观念和设计原理把传统图形符号的造型方法与表现形式运用到现代设计中，用以表达设计理念和视觉设计趣味，在传统与现代的交融中体现中华民族的文化理念和文化价值。让人们感受本民族文化的独特魅力。面对西方文化的强势入侵，我们的文化艺术也必然受到前所未有的挑战。“中西结合”，形成民族个性，汲取外来优秀的意识、方法，兼收并蓄，融会贯通，做到具有本民族特色的又不落后于国际潮流的设计。设计者既要开放地接受外来文化的同时又能与传统艺术理念相结合，定会立于不败之地。传统文化理念在现代视觉传达设计中的价值是不可估量的。

【参考文献】

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