不求形似 不离形似
——读孙其峰先生治艺十六字诀感言
2017-11-21ZhangMin
天津美术学院学报 2017年9期
关键词:艺术
张 苠 /Zhang Min
纵观古今中外画坛有所建树的艺术大家,我们会发现他们一般都会将自己毕生的艺术实践经验提炼成精辟的艺术格言,传给世人,与众人分享。那些凝练着大师智慧的格言,犹如夜空中颗颗闪闪发光的星辰,照亮后来者的艺术征程。诸如唐代画家、理论家张彦远的“意在笔先,画尽意在”,唐代画家张璪的“外师造化,中得心源”,北宋书家黄庭坚的“欲得妙于笔,当得妙于心”,现代画家徐悲鸿的“尽精微,致广大”,齐白石的“学我者生,似我者死”,李可染的“以最大功力打进去,以最大勇气打出来”,法国雕塑艺术家罗丹的“笨拙的艺术家永远戴别人的眼镜”,西班牙画家毕加索的“我不画我看见的,我画我知道的”,不胜枚举。这些言简意赅而又蕴含深邃哲理的格言,对广大学艺者来说犹如指路明灯。
现已年近百岁的花鸟画大师,集画家、书家、教育家于一身的孙其峰先生提出“治艺十六字诀”,即“不求形似,不离形似,貌离神合,似非而是”。十六字格言是孙先生基于长期的艺术创作、教学实践和理论研究等方面的体悟凝练出的艺术结晶。前八个字讲“形”在“形与神”关系中的地位,“形”不是表现的最终目的,但又是表现上不可缺少的;后八个字讲“神”,其貌表面似乎不像,但其内质正是所要的“神”之所在。这十六字“诀”和齐白石的“太似为媚俗,不似为欺世,妙在似与不似之间”有异曲同工之妙。

张苠 孙其峰先生像
关于“形与神”这两者既对立而又统一,既两面而又一体的关系,在中国文化历史长河中始终被业内人士所关注,又因时代的发展,展现出两者的侧重点又有所不同。……
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