◆ 霍俊明

读到莫卧儿《碧色寨，时光深处的一小截骨头》时，我想到2012年秋天在滇南高原上风雨交加的那段极其短暂但却一生难忘的旅程，“更多时候，我在漆黑的隧道中迟疑地 / 摸索身上的脊梁。而渐渐落在身后的碧色寨 / 更像埋在时光深处的一小截骨头，发亮，终生疼痛”。而面向近乎遥远的历史空间所生发出来的疼痛感照之更为近切的自身生命体验和灵魂而言是同等重要的。甚至更多的时候，诗人们已经丧失了面对历史空间的能力。

在谈论近期莫卧儿的诗歌之前，我还是想先就当下的女性诗歌存在的问题说说我的观感。在以往的女性写作那里我们往往更容易看到那些对镜自怜、高楼幽闭、伤春悲秋以及黑暗房间里自白的女性形象。冷郁甚至阴鸷的气息一度成为这种“阁楼”式女性写作的精神征候。在一个愈益敞开了个性和自由度的今天，在一个越来越自我迷恋和个人经验崇拜的年代，这种精神气质是否已经转换成了另一种征候？在新世纪的诗歌生态中越来越多的女性写作以罕见的丰富性让人有难以置喙之感。吊诡的是女性的精神世界看起来已经足够繁复，女性在文字空间中也能发挥出感性和超验的才能，但正是因为缺乏一种精神提升的力量，当下的女性写作呈现了越来越明显的个性窄化和精神的自我沉溺。女性更接近于敏感而自恋的“猫科动物”，但是当其集体性地成长为那喀索斯式的“水仙”性格，那么我们也有必要反省是什么导致了这种不健全写作的症结？……