徐茜

摘要：音乐教育专业培养出来的毕业生能否成为合格的中小学音乐教师，是目前声乐学科课程结构设置的新课题。声乐教学应根据学生的需求合理安排教学和实践活动，否则学生会因为练习的内容、形式等丧失参与的兴趣。声乐教学质量要想得到提升，必须对原有的教学方法和教学模式进行相应改革，将实践教学纳入学科体系建设之中，增强学生专业学习与实践之间有效结合的能力，才能培养出社会发展需要的合格人才。

关键词：声乐实践教学 个体差异 歌唱技能 考核方式

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）15-0082-02

近年来，笔者在声乐教学中结合高校音乐教育专业学生的特点，对声乐实践教学进行了初步探索，从中体会到在课堂教学中，不能只重歌唱技能而轻实践，應将技能与实践密切结合。新形势下的声乐实践教学，需要教师在教学过程中从学生最关心的学习和就业问题入手，积极探索新方法，使学生真正领会到实践教学对自己未来发展的助益，激发他们对声乐学习的积极性，不断提高声乐教学质量。

一、了解学生个体差异有助于声乐实践教学的顺利开展

当代大学生的年龄一般在18-23岁之间，是人的心理发展变化和内心冲突最为强烈的时期。大部分学生是出于热爱艺术而报考音乐教育专业，但有部分学生是因为在中学阶段学习一般，以及艺术院校收分较低的缘故报考音乐教育专业。另外，由于每位学生还存在着生理及心理上的差别、声乐基础好坏的差别、音乐修养和艺术修养的差别，故他们在声乐学习的努力程度上及实践水平上或多或少有所不同。学生各方面的个体差异会影响教师的实践教学，针对学生中存在的这些情况，教师应根据学生条件参差不齐的具体情况，采用适当的教学方法，才能解决每个学生存在的问题，促进他们学业发展。

笔者在教学中发现，音乐教育专业的学生大部分是积极主动的，而少部分学生是急躁的、懒散的、学习被动的。积极主动型的学生学习稳定，进步明显，实践效果较好；急躁、懒散、学习被动的学生则进步缓慢，实践效果不好。而歌唱技术的掌握主要是靠大脑神经支配的，学生要在规定的时间内，除了掌握发声技巧外，还要注意音准、节奏，力度变化及语音、语意的表达，这都要靠大脑两半球交替协调工作，所以说声乐学习要具备一个健康的头脑、准确的思维和正确的思想，而教师就要细心地了解每位学生，并对其提出不同的要求。

（一）学习主动型。教师对这类学生应做到宽严适度，不能过度偏爱，应对其提出更高的专业要求，除了让他们熟练掌握歌唱技能外，还应拓展与本专业相关的其它专业知识。

（二）紧张型。教师多用启发式教学手段及采用形象的语言来激发学生的歌唱情绪，增强发声器官及各腔体的活力，多让学生做些松弛的动作，逐渐克服紧张的心理。

（三）懒散型。教学内容可让学生做快速练习，同时多念几遍歌词体会含义，来促使学生的歌唱情绪高涨，使发声器官的各机能准确无误地配合，巧妙地进行调节，从而达到积极歌唱。

（四）学习被动型。上课时教师可以多问他们几个为什么，让学生用内在听觉细心地分辨自己的声音，同时还要让他们分辨对与错的声音及内在感觉，以此来培养他们的分析能力、理解能力和表达能力。此外，教师也可有意安排学习主动的学生和比较被动的学生在一起实践，慢慢使他们养成主动学习的好习惯。

在声乐实践教学中，教师只有充分遵循学生的生理、心理特征，正视他们的个体差异，才能充分调动他们学习的积极性，让每个学生的特长和潜能得到最大程度的发挥。

二、在掌握歌唱技能的基础上加强实践教学

目前，大多数高校音乐教育专业的声乐教学模式是以传统教育为基础的，课堂教学中教师处于主导地位，学生则处于被动地位，机械地接受歌唱知识技能，以致许多毕业生进入社会工作后，发现本科学习的歌唱技能在实际教学中缺乏实用性，这都是声乐教学中未重视实践教学环节，使学生欠缺实践经验造成的。要想解决这一难题，我们应在学生掌握了基础歌唱技能的同时，加强实践教学在整个声乐教学中的比重。

（一）多元化教学观念。声乐教学应多增加学生的实践与讨论等双边活动，让学生积极主动的参与到整个声乐教学过程中。这样教学方式有助于训练学生积极主动的学习能力，还能使他们在教学实践活动中实现自我价值，从而有效地发展他们的个性。

（二）注重专业技能与实践相联系的应用性。在努力使学生理解与掌握声乐基础理论与歌唱技能的同时，还应注重密切联系声乐教学中的实践教学环节，使教材内容突出实用性，构建学生完善的知识体系。

（三）拓宽实践教学资源。以多媒体教学为代表的现代教学手段，极大地丰富了声乐课堂的信息量，将学生带进形象、引人入胜的教学情境之中，能激发学生的学习兴趣。教师可以依据教学内容，有意识地利用多媒体教学手段创设一种情感和认知相结合的互动教学环境，让学生在轻松愉快的教学氛围中有效地获得专业知识和歌唱技能。

（四）加强舞台艺术实践。声乐教师应鼓励学生积极参加各种类型的舞台艺术实践、声乐比赛；也可组织学生观摩声乐比赛或音乐会，为他们创造良好的视、听环境，使学生自觉的接受专业知识与技能的学习。

高校声乐教学应将实践教学提升到一定的高度来认识，将实践教学纳入学科体系建设之中，加强学生专业学习与实践之间的有效结合，培养出社会发展需要的合格人才。

三、考核方式的调整有利于声乐实践教学的实施

专业考核历来是声乐教学的重要环节之一，它对教学往往起着“指挥棒”的作用。学生的声乐成绩是检测和评价教学质量，取得反馈信息的重要途径。目前我国高校声乐教学对学生专业成绩的考核，大都以期末考试为准，未将平时成绩和实践成绩列入考核系列，这就容易导致学生平时学习、实践不努力，临近考试时突击一首考试曲目，其结果造成学生的专业学习不扎实，能力的培养和提高也难以实现，这种单一的考核方式缺乏针对性，无法全面反映出学生的整体声乐学习状况和综合素质。因此，考核方式的调整也应该是声乐教学改革的重要组成部分，科学的考核方法能使教师发现教学中的问题并做出针对性的改进，只有综合性的考核方式才能体现其科学性。声乐学习成绩的考核，可由平时成绩、实践成绩和期末成绩三部分组成，以期末成绩为主，平时成绩和实践成绩为辅。这种综合性的考核方式不仅可以考查学生对专业技能掌握的情况，还可以考查他们的整个声乐学习过程，这样才能真正把学习的主动性交给学生，促进声乐实践教学的顺利实施。endprint

（一）平时成绩，成绩比重约占20%。这种形式应多样化，可包括课堂考勤、上课质量、课后练习情况等。专业教师对学生的平时成绩把关要严，对其完成演唱作品的目标要求、练习时间、完成质量要有明确规定，既调动了学生平时学习的积极性，又有助于培养良好的学习习惯。如一年级上学期，可让学生演唱基础发声练习6条，结构练声曲3首，中外艺术歌曲各3首；三年级上学期，让学生演唱基础发声练习6条，结构练声曲3首，中外艺术歌曲各1首，中外民歌各1首，中外歌剧咏叹调各2首；学生每学期应有1次学习总结，阅读相关论文12篇或书籍一本。

（二）实践成绩，成绩比重约占20%。艺术实践形式包括观摩音乐会、参加舞台艺术实践、参加教学实践音乐会、参加各类声乐比赛等。如一年级上学期观摩音乐会2次，参加舞台艺术实践1次；三年级下学期观摩音乐会3次，参加舞台艺术实践、教学实践和声乐比赛各1次。这样的方式充分体现了注重实践技能的培养训练，注重学以致用。

（三）期末成绩，成绩比重约占60%。期末考试由演唱歌曲的难易、技术掌握、舞台表现力等方面组成。声乐教研室可对学生每学期的考核内容进行规定。如一年级上学期，由于学生的歌唱技能还不够扎实，考核内容可选择演唱结构型练声曲或较简单的中外艺术歌曲；三年上学期由于学生的歌唱技术较熟练、水平较高，可在考核内容上选择中外歌剧咏叹调；而在三年级下学期由于学生弹奏水平提升，可考核中小学歌曲的自弹自唱。这样的考核方式既强调了专业性，又突出了师范性。

这种采用“平时成绩+实践成绩+期末成绩”的综合性考核方式的优点是：1.减少期末考试比重，增加平时考核和实践考核比重。学生要想取得好成绩，平时必须严格要求自己，重视学习过程的每一个环节；2.减轻了部分学习努力但先天嗓音条件不好的学生的考试压力；3.优化声乐教学过程，促使教师改变传统单一课堂教学模式，调动教师备课、授课、研究教法和学生学法的积极性；4.拓宽教师和学生对专业知识的深度和宽度，通过师生双方的共同努力，提高声乐教学质量。

虽然高校音乐教育声乐实践教学还存在诸多问题，但是通过广大声乐教育工作者的辛勤努力，在聲乐教学改革中以提高教学质量为中心，不断探索，总结经验，加大实践教学力度，将声乐教学质量提升到一个新台阶，为国家培养出合格的中小学音乐教师。

参考文献：

[1]徐行效.声乐心理学[M].北京：科学出版社，2002.

[2]肖黎声.声乐理论基础[M].上海：上海音乐出版社，北京：人民音乐出版社，2009.

[3]俞子正.声乐教学论[M].重庆：西南师范大学出版社，2000.

[4]赵震民.声乐理论与教学[M].上海：上海音乐出版社，2002.endprint