王永庆

器乐教学是学习音乐的重要艺术实践，可以丰富、充实学生课内外的音乐教学活动，培养、提高学生学习音乐的兴趣；能扩大知识的应用范围，提高学生的识谱、视奏能力，发展学生对音乐的感受力、理解力、表现力和创造力；激发学生的多向思维，让眼、耳、口、手等多种器官协调发展，对学生的智力开发起促进作用。器乐教学还可以通过集体的演奏活动，培养学生团结协作、互相配合、遵守纪律的优良品质，树立集体主义精神。

一、发展器乐教学的重要性

在音乐课堂的教学中，如果教师能巧妙的配置、展示和使用乐器教学，肯定会大大的激发学生的学习兴趣，提升学生参与课堂的主动性和能动性。乐器不但可以提升趣味性，还能让学生感受到音乐的美好，感悟到音乐的魅力。在音乐课堂使用乐器，还可以有效的促进乐理教学、歌唱教学、音乐鉴赏教学等，提升教学质量。

二、依据学生心理特征，培养学习器乐的兴趣和习惯

器乐进课堂，下大力气普及乐器，使每个学生至少能学会一种乐器的演奏。按照“由浅入深、由表及里、由普及到提高”的认识规律，我们的主要保障措施为：

1.使学生有充分的学习时间，并明确这一阶段器乐教学的要求，比如能即兴演奏一般的练习曲及演奏一定难度的独奏曲，

2.保证第二课堂器乐训练时间，组建器乐教学的专兼职师资队伍和课余活动辅导员队伍。不随意更换活动内容。作为农村学校，我们一直坚持周二、周四下午的训练活动，

3.创设器乐训练氛围。选择了一些物美价廉、音色好且便于携带的乐器，如口琴、器乐、二胡、口风琴等，大力开展器乐普及活动，做到中年级以上学生人手有一件乐器。在此基础上，及时进行乐器演奏辅导。并确保组织、师资、活动时间和活动地点等有关措施的落实。

三、加强器乐教学的建议与策略

在音乐课堂，巧妙的使用小乐器授课，能给学生一定的直观体验和感悟，对实现情境化教学具有一定的促进作用。不但可以拓展学生的视野，激发学生的学习兴趣，还能激发学生的学习欲望，促进学生的全面发展。

1.提升学生学习音乐的兴趣，提高学生学习的欲望

兴趣是学生学习的最好老师，音乐授课需要学生全程的参与和感悟，让学生感受到音乐的魅力所在。学生在课堂上接触器乐的时候，教师就可以引导学生，让器乐教学和音乐教学有机的融合起来，还要给学生展示，可以给学生演奏歌曲，让学生直观的感受到音乐的魅力。

2.强化学生的练习作用，让学生掌握一定的演奏技巧和方法

音乐乐器的演奏都需要基础的练习作为基石，在音乐课堂使用器乐授课，需要学生方方面面的注意，均匀的吹奏气息，恰当准确的娴熟指法以及良好的口型都是需要学生具备的音乐素养，只有这样学生才能驾驭器乐。

3.开展器乐吹奏技能训练，提升演奏的效果

在音樂的教学过程中，演奏的技能是非常重要的。要想让学生驾驭器乐的演奏，必须让学生掌握一定的演奏技巧，演奏的好与坏也决定了音乐的表现力，良好的演奏技巧可以让人们感悟到音乐的美妙，赋予音乐生命力。教师可以采取多种教学模式，来激发学生的学习兴趣。在具体的练习中，要强化学生手指应变力的训练。让学生做好手型准备，强化热指运动和空指练习，学生随着老师的口令不断变换指法，循序渐进地进行开闭。提升学生的反应能力与表现能力。

4.调动学生的积极性，培养自我表现意识

器乐在课堂教学中的应用让学生看到了音乐的表现力，看到老师或者同学的课堂演奏表演，他们的兴趣会急剧提升，他们也渴望自己像老师一样熟练的掌握和运用器乐演奏，那么他们的学习欲望就会得到激发。就会在音乐课堂主动探究和学习，学习的效果就会不断提升。

5.以情促练，提高技能

要面向全体学生，应将学习乐器作为学习音乐的工具，既要重视基本功训练，又要防止过分对学生强调技能训练，应更多的对学生进行音乐表现力的培养，不断提高学生欣赏、分析音乐的能力，加深对音乐的理解；提高学生的识谱视奏能里，培养良好的演奏习惯，激发学生的学习兴趣，学会用乐器为歌、舞伴奏的能力和合奏能力。

乐器在音乐课堂上的应用不是静态的摆设，而是需要动起来，让学生认识、了解和掌握乐器的使用方法，让他们掌握其中的使用技巧，进而促进他们对音乐知识的理解，促进音乐学习效果的提升。在器乐的教学应用中，一定要强化学生的练习，所谓熟能生巧，只有学生认真的练习，掌握一定的演奏方法，学生学习起来才能事半功倍。

器乐进课堂，是音乐教学的不断深化，不仅使学生大大提高了审美情操、审美意识，而且潜在的智力因素也不断得到新的开掘。将器乐引进音乐课堂，能较好地发展学生的音乐记忆力和想象力，进而有效地培养学生的审美意识。实践证明，融乐理知识、演奏技能、音乐欣赏为一体的器乐教学，是提高学生审美意识的一个重要教育手段。