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浅析歌剧唐乔瓦尼中采莉娜的咏叹调

2017-08-04孙贝芬

东方教育 2017年10期
关键词:咏叹调莫扎特歌剧

孙贝芬

摘要:歌剧《唐·乔瓦尼》是奥地利作曲家沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特最成功的名作之一。其成功与莫扎特巧妙地用音乐的灵感塑造了不同的女性的鲜明形象有着密不可分的关系,本文所讨论的采莉娜即是一个很好的例证。文中简单介绍了莫扎特的生平、歌剧 《唐·乔瓦尼》的内容梗概,结合演唱学习体会分析了歌剧中采莉娜的咏叹调《你就会看到》并提出演唱学习者该从对作曲家和作品背景的了解、对歌曲本身结构与表情等因素的分析来全面把握作品。

关键词:莫扎特;歌剧;咏叹调;《唐·乔瓦尼》;《你就会看到》

《你就会看到》是莫扎特所创作的喜歌剧《唐·乔瓦尼》中采莉娜在第二幕第一场中所演唱的一首咏叹调,它充分的展现出莫扎特在歌剧的人物形象塑造上的非凡能力。

莫扎特在他一生的歌剧创作中塑造了大量成功的女高音角色,有活泼型和端庄型,柔弱型和激动型。采莉娜就是活泼型的典型代表人物。

一、莫扎特与歌剧《唐·乔瓦尼》

(一)莫扎特的生平及其歌剧创作。

沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart,1756—1791)是奥地利作曲家,与海顿、贝多芬一起被称为十八世纪维也纳古典乐派三杰。本文所探讨的是他所创作的一部喜歌剧——《唐·乔瓦尼》中女主角之一采莉娜所演唱的咏叹调选段《你就会看到》。莫扎特所创作的喜歌剧无论是在剧本还是在音乐上,都具有鲜明的特点。在《费加罗的婚礼》《女人心》《唐·乔瓦尼》这三部歌剧中,这位天才将传统与潮流相结合,开创了喜歌剧的新局面。莫扎特在歌剧作品中,巧妙刻画人物内心,并结合外部描绘,将音乐与戏剧绝妙融合。

(二)《唐·乔瓦尼》

《唐·乔瓦尼》又译《唐·璜》。是莫扎特于1787年创作的一部喜歌剧,达·蓬特作的剧本。 《你就会看到》是选自《唐·乔瓦尼》中女主角之一的采莉娜所演唱的一个咏叹调选段。

二、结合《你就会看到》的演唱对其艺术处理的分析

(一)、歌曲的结构和與速度、节奏的处理

这部作品分结构上主要为两个部分,舒缓的八三拍子引出主题,同时运用了倚音,慢吞吞的语调突出了采莉娜对马赛托被打的安慰而又唯恐让他惊吓的心情。采琳娜在演唱时因心疼马赛托而表现出的黯然神伤的样子惹人怜爱,这段音乐最终将采莉娜的形象还原到了她出场时单纯、善良的村姑形象。

乐队用mezzavoee(半声奏法),来营造采莉娜委婉柔情的内心状态。引子之后开始了全曲的第一部分,总共由44个小节的两个平行的乐句所构成。展示的是聪明伶俐的采莉娜看到未婚夫马塞托被殴打后非常的伤心,想要减轻马塞托的痛苦,于是她已在内心构想好要如何叙述关于药的故事让马塞托感兴趣,她先对这副灵丹妙药进行了描述,第一部分演唱速度不要快,每个音要唱清楚,音色柔美。从半声奏法的前奏后进来时音量不能太大,在与乐队半声唱法相呼应的同时,又要保持音乐的连贯性,同时需要很好的气息支持:vedrai,carino,se sei buonino,che bel rimedio ti voglidar(如果你听到,你就会看到,我给你吃副药,马上见效)。歌曲进行到“也没法买到”(19-22小节)中两个音的五度跳跃,“买”(far)和“到”(no),唱“到”(no)时声音不要挤在嗓子里,要使声音与头腔共鸣和气息统一起来。第一部分伴随着采莉娜对这味特殊的药的描写,马塞托的好奇心越来越重,目光一直追随采莉娜的身影。第41 小节的伴奏中颤音反复出现并加强,表现了采莉娜对美好爱情坚定的向往。

到了第二部分,速度比第一部分要快,音乐从第一次“Sentilobattere”(你可曾感觉到)开始,预示着精彩的药是什么将慢慢浮现出水面,61小节处十六分休止拍的出现让歌曲的节奏变得紧密,后来的唱段中十六分音符也较多的出现,节奏更加精密,将对药的叙述推到了高潮,当演唱这个部分时演唱者要更加注意气息的更换,每一句的都是由慢渐快再渐慢。在歌曲的62、63小节,“摸一摸,它在跳”(sen-ti-lo,ba-te-re)重复前面的歌词意味着某种强调,音符间不仅有五度的大跳而且还是附点节奏,更增添了该人物角色情感,她深知未婚夫爱她,也知道应该通过女性撒娇的媚态使未婚夫原谅她。所以演唱中应表现出采莉娜的热切期盼和真切诚挚的情感,声音的连贯流动也很重要。从69小节处开始,音乐的浮动性较大,出现了较多的大跳:sentilobatteretoccamiqua qua qua这一个乐句最后一个qua节奏不限,但是不能在演唱时随着音符的向上走动而导致声音也越来越大,最后一句要用气息在下面拉住它的同时让他轻轻的进入。最后一句的时候演唱者容易出现气息不足的现象,随着每一部分后面高音的跳动要求每一个歌唱者随着每一句的开始都不能过重的去强调这个音,而是应该要用气息去推动嗓子开始,这样才能确保最后的音能够稳定而持久。歌曲第二部分中十六分音符的大量重复运用体现了采莉娜对马塞托的深切情意和急切地希望他早日振作的心情。

(二)、表情和气息的处理

在歌唱过程中,声音的音响效果受面部器官的变换所影响。富于活力的清透嗓音常常得益于丰富的面部表情。天真撒娇的情绪,娇柔的神态,女性柔媚的肢体语言能够很自然地将采莉娜单纯而魅力又略带虚荣的角色形象表现出来,因为三拍子本就身以优雅而律动的圆形风格为主,此时为更好地塑造角色形象,加上肢体与表情会更加有利。

一开始平稳的旋律使歌曲类似于倾诉谈话的口吻。该选曲整体音域不宽,集中于中高音区,要很好地控制气息,呼吸不能成为发声机能的障碍,音区向上而喉头要保持住,发出较有弹性的声音。由于音区较高,所以嗓音应该在气息的支持上进行连贯的流动,开始的音也不能发出嘶哑抽搐的音响效果,第4小节有倚音出现,但是声音的位置要稳定而不能忽高忽低,其装饰性应在气息上体现出来,并且注意倚音与音符的连贯进行。如同珍珠串在一起,有各自的轮廓却又用共同的线连接成为整体。

全曲完美结合了女主人公柔和的语调和音色。不宽的音域和对称的结构正好衬托了采莉娜的单纯,用以呼应采莉娜险受唐·乔瓦尼的诱骗的剧情,倚音则表现出采莉娜和马塞托的对话语气,阐明采莉娜对心上人的诚挚和对爱情竭诚的信念。

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