舞蹈编创中主题动作的形成及运用
2017-05-13陈琳
魅力中国 2017年2期
陈琳
摘要:舞蹈作为一种艺术形式,历史发展悠久。舞蹈编导,是指从事舞蹈创作的人,既编创又导演,因此舞蹈编创在舞蹈整体表现中扮演着重要的角色,创作舞蹈使人愉悦,而主题动作的感染力、张力决定了舞蹈精髓的主要部分和编创舞蹈的整体风格,突出节奏感,舞出“情”。本文主要介绍舞蹈编创中主题动作的形成及运用。
关键词:舞蹈编创;主题动作;精髓;运用
舞蹈表达了人类思想感情,同人类发展有密切的关系,同时也是宣泄人们情感的最好抒情之举,而舞蹈中的主题动作是舞蹈编创的核心和前提条件,从开始创作到萌芽、成熟,再到富有灵魂的完整作品,都需要舞蹈编创人员较好的理解舞蹈的真谛,并按照相关原则和手段,创作出完美作品。
一、舞蹈编创的前提条件和方法
(一)了解和熟悉生活
生活是艺术创作的源泉,舞蹈创作者要在日常生活中分析、理解生活,慢慢积累必要的素材,并从中挑选出良好的作品创作材料,达到亲身感受。例如,创作《养蜂的小妞》时,表面上看,养蜂的舞蹈动作缺乏可舞性,但从舞蹈的精神和表达的情感去分析,我们会发现,小蜜蜂勤劳、勇敢、甘于无私奉献,而养蜂人同样勤劳、甘于平凡,这些精神都需要我们结合舞蹈来表现出。由静到动,再由动来体现静,充分表达出他们的内心世界。绝不是仅仅模仿外部形态,而是要抓住“情”。
(二)舞蹈作品要倡导时代精神
艺术作品都要跟上时代潮流,反映时代精神和旋律,否则将失去现实意义。……
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