裴冠红

田连元先生是我国家喻户晓、德高望重的著名评书艺术家，他在评书表演、创作方面自成一派，在评书艺术理论及教学理念方面有独到的见解和实践。他在辽宁科技大学艺术学院曲艺系授课多年，言传身教中尽展其艺术风采。笔者身在科大，近水楼台，一睹风采之余，对田先生的评书艺术观点和理念，在舞台实践和教学实践中有了更深一层的体会。

1.说书要把人说透

过去讲“看戏看轴，听书听扣”，这个“扣（子）”也就是作品中的“悬念”。曲艺界中还有一句话叫“生书熟戏，听不腻的曲艺。”评书内容肯定是越生疏越好，观众不知道接下来要发生什么重大事情，会有一种紧张感，在紧张中期待着，悬念也就此产生了。但田先生表示“到一定时候故事就不存在‘扣子了，光靠‘扣子吸引观众是说书艺术的低级阶段，真正要把书说好，还是得说人物。文学是写人的，说书也是说人的。把人说透，才会唤起听众对你的关注，关注人物的命运，关注人物在什么环境下会做出什么样的事情。”

那么如何才能把人物说好，说透？

那就要充分掌握“人情事理”，也就是合理性。田先生在分析他加工整理的长篇评书《水浒传》的时候，就提到“合理性包括事物发展的情节合理性、人物性格的合理性。你不可能让李逵做出非常细腻的事情，也不可能让宋江做出违反他个性的事情，必须顺应人物的性格发展，不能违背人物的个性。再有就是要考虑到时代背景，符合那个时候的典章制度、道德基准，不能让宋朝的人做出现代人会做的事。……