如果说“微时代”是微博微信通过手机屏幕迅速占领传播空间的时代，是告别“大部头”抒写“悲剧精神”而凸显“短平快”的时代，是“技术流”跃上潮头的“微革命”时代，那么，“微时代”或者“网生代”的影视剧向何处去？令人眼花缭乱的传播技术，能否彻底改变受众的审美？这是我们至少在下一个十年不容忽视的课题。

毫无疑问，新媒体技术对于人们精神生活与物质生活的改变是史无前例的。从2010年“微博的春天”引发“千树万树梨花开”，七年过去，文化娱乐领域的面目确实大有改观。从舶来的科幻片到眼前的G20晚会，传播生态的变化，声光电化的飞速进步，常常显示出“形式大干内容”的倾向。而影视的观赏化、娱乐化特点一步步强化，导致传统“剧本剧本一剧之奉”的“大一统”，面临着影像、舞美、音响、动漫、特效与剪辑的蚕食与瓜分。

如何解析时下影视的艺术走向，笔者力图由近及远地说几点启示。《湄公河行动》逆袭的启示

国庆七天长假，是公认的电影市场的“黄金档期”。“四大国产”在前期宣传造势方面也做得足够，期待票房有去年一样的“爆发”。无奈从媒体报道的“票房遇冷前三天票房同比下滑10%”到“国庆档票房不敌去年全年难破500亿大关”，期待落空而失望之音不绝如缕。唯一让人骤添兴奋的亮色在于：《湄公河行动》票房一路逆袭《从你的全世界路过》而高居榜首。不少观众认为值得二刷、三刷：因为片子“不仅能看到电影人的努力和敬业，更从各个方面都能看到中国电影的希望”！……