祝安

【摘要】《死水》是闻一多在新月时期著名的代表作之一，这篇文章涉及到了三美定律，给人一种美的感受。本文以艺术特色为研究对象，从死水各个角度来展开对建筑美、绘画美和音乐美进行分析，并论述了诗的“三美”特色对后世诗歌的影响。

【关键词】闻一多；艺术特色；三美；影响

1925年，闻一多提前回国。然而现实并不是诗人所想象的那样美好，列强横行、民不聊生、满目疮痍，这一切使诗人陷入极度的失望中。死水就是他这个时期的作品。诗人借助死水来表现他此刻的心情，“死水”是那个社会的真实写照。诗人通过对“死水”这一具有象征意义的意象的多角度、多层面的谱写，揭露和讽刺了腐败不堪的旧社会，表达了诗人对丑恶现实的绝望、愤慨和深沉的爱国主义感情。在这首充满了批判和抨击的诗歌之中，艺术特色的应用尤为出色，尤其是诗人将诗歌的建筑美、绘画美和音乐美蕴含其中，表现了闻一多高超的诗歌技能和深厚的艺术功底。

一、建筑美

《死水》共五节，每节四行，每行九个字，具有建筑美。闻一多是个诗歌的建筑家，他的诗歌都有一个美丽的形式。《死水》是闻一多先生在诗歌构建方面最成功的实验，是五四运动期间诗歌中最悲哀的一首诗。而作品的每一句都是九个字，都很均齐，而且每节诗都四四方方、整整齐齐，就好像一座四合院。如：

也许铜的要绿成翡翠，

铁罐上绣出几瓣桃花，

再让油腻织一层罗绮，

霉菌给他蒸出些云霞。

在视觉上，诗歌给人一种建筑的立体美感，而且每一节都是四句，行内有标点符号，很整齐，让人看上去就很舒服。

二、绘画美

这首诗着重这首诗从视觉上写死水水的色彩，并且语言具有绘画美。例如在作品中出现的铜、翡翠、铁罐、桃花、罗琦、霉菌和云霞等意像虽说都是通过诗人的想象得来得画面，亦或是这是诗人利用生活中观察到的细节，但诗人着重强调其色彩，这种强烈的色彩感给人造成了视觉的冲击。闻一多先生，曾专攻美术，对色彩非常敏感，他特别擅长以富丽的辞藻，勾勒线条，描绘形象，创造意境，使得诗中有画。《死水》就是用华丽的语言，富丽的词藻进行勾勒，使得这首诗形成了诗中有画。有文章这样写到：诗人所追求的，并不是作为物理色彩的“红与黑”本身，而是色彩的心理的、思想的、情感的“结晶”，那是比色彩本身“神奇”一万倍，让人过目难忘的艺术“奇迹”——这大约就是画家诗人闻一多心向往之的“绘画美”美学奇迹吧。当然，也倾注了作者的思想感情。看似是一沟死水，却被诗人描绘成了一副美丽的画卷。可以说，闻一多先生的死水就是一幅静中有动，死寂中带有活力的悲壮画卷。诗歌具有很明显的绘画美，用色彩来描绘死水的表面，当然也是反衬死水里的丑。

三、音乐美

死水借助音尺、韵脚等获取节奏，在听觉上给人一种音乐美感。在音节上，具有和谐美，主要是表现在诗的节奏上每一行诗都有四个停顿，如：

第一节：

这是shi/一沟gou/绝望的de/死水shui，

清风feng/吹不起qi/半点dian/漪沦lun，

不如ru/多仍些xie/破铜tong/烂铁tie，

爽性xing/泼你的de/剩菜cai/残羹geng。

第二节：

也许xe/铜的de/要绿成cheng/翡翠cui，

铁罐上shang/绣出chu/几瓣ban/桃花hua，（韵脚）

再让ran/油腻ni/織一层cun/罗绮qi，

霉菌jun/给他ta/蒸出些xie/云霞xia。（韵脚）

第三节：

让死水shui/酵成cheng/一沟gou/绿酒jiu，

飘满了le/珍珠zhu/似的de/白沫mo，（韵脚）

小珠们men/笑声sheng/变成cheng/大珠zhu，

又被bei/偷酒的de/花蚊wen/咬破po。（韵脚）

第四节：

那么mo/一沟gou/绝望的de/死水shui，

也就jiu/跨得上shang/几分fen/鲜明ming，（韵脚）

如果guo/青蛙wa/耐不住zhu/寂寞mo，

又算suan/死水shui/叫出了le/歌声sheng。（韵脚）

第五节：

这是shi/一沟gou/绝望的de/死水shui，

这里li/断不是shi/美的de/所在zai，（韵脚）

不如ru/让给gei/丑恶来lai/开垦ken，

看他ta/造出个ge/什么mo/世界gai。（韵脚）

在第二节中花和霞，第三节中沫和破都是押韵的。在第四节中明、声，两个字的韵尾相同（ng），这在汉语中是押韵的，而在第五节中在、界，这两个字的韵尾如果按现代汉语的读音应该是zai和jie，韵尾完全不同。但在1956年以前，中国大部分地区“界”的读音为“gai”，这样“在”和“界”的韵尾就完全相同了，也就是说“在”和“界”是完全押韵的。一首好诗不仅仅是要有各种修辞、富丽的语言和充沛的思想感情，还要具有音乐感。

《死水》的写作运用了诗歌的三美定律，也用到了以丑为美的原则。闻一多先生在死水中充分运用这些技巧和原则，并在他想象的世界中得到了统一。可以说闻一多《死水》等篇目代表的现代格律诗的方向，后来一直成为一部分诗人努力实践和探索创新的启示。闻一多先生的《死水》被称为新格律诗的典范。在视觉方面具备绘画美和建筑美，在听觉方面讲究音乐美包括音尺或音节、停顿或节奏、韵脚等。他这首诗完全符合新格律诗派提出了“理性节制情感”的美学原则，提倡格律诗，主张诗歌的色彩美和意境美，讲究文辞修饰，追求炼字炼意，其鲜明的艺术纲领和系统理论对中国新诗的发展进程产生了较大的影响。在后世中，陆续也有很多人研究过闻一多先生的写作技巧，并且把他和徐志摩的写作进行比较，所以说闻一多先生的《死水》对后世人的创作有很大的影响。

【参考文献】

[1] 程国君. 从“音乐的美”到“纯诗”——新月诗人现代诗歌美学建构的深层理论与实践[J]. 陕西师范大学学报， 2010（03）.