李明章 岳 翔

(淮北师范大学美术学院 安徽 淮北 235000)

中国画中竹画图式的表现和寓意

李明章 岳 翔

(淮北师范大学美术学院 安徽 淮北 235000)

竹子作为传统绘画的重要题材，有着丰富独特的精神内涵，古人以诗文、书法与竹画相结合构成完整的作品以象征“君子”人格，并在此基础上逐渐形成丰富的竹画图式，形成多样化的固定的图式表达。

竹子；图式；寓意

贡布里希说过“绘画是一种活动，所以艺术家的倾向是看到他要画的东西，而不是画他所看到的东西。”[1]强调画家在艺术创作中的主观能动性——无论是对题材的选择还是对于表现技法的使用，都是基于艺术家个人的主观抉择。竹作为一种多年生植物，在中国漫长的文化发展中，因其“值霜雪而不凋，历四时而不茂”的特性被文人赋予人文内涵，最终发展为“君子”形象，成为传统中华文明的重要象征之一。以竹为题材的中国画在漫长的发展中，经过文人的不断阐释逐渐形成独特的绘画图式，丰富了中国画的表现语言。

1．源远流长的中国题竹诗画

“竹，冬生草也”，是禾本科的分支竹亚科的总称，多年生植物。中国是竹子的原产地，竹的故乡。早在原始社会时期，中国原始先人就已开始“断竹，续竹，飞土，逐肉”，使用竹制生产工具，关于竹子的诗歌也慢慢形成并开始流传。从原始社会的零星记载到《诗经》再到《古诗十九首》咏竹诗从未中断，魏晋名士更是爱竹至深，乃有王徽之“何可一日无此君！”的感叹；隋唐至明清，咏竹诗更是极大发展，留下大量咏竹诗文，传颂至今。……