冷南妮

【摘 要】钢琴作为一项重要的演奏乐器，其优美的旋律不仅可以让听众心情愉悦，而且对于演奏者来说，是艺术价值的体现，同时也是人们追求高品质生活的体现，因此钢琴对于演奏者的演奏技术及技巧要求严格，本文通过分析西方音乐史对钢琴演奏的影响，使更多钢琴学习者获得启发。

【关键词】西方音乐史；钢琴演奏；演奏背景；影响

中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0085-01

钢琴演奏是一项手脑并用的艺术，不但可以把优美的旋律带给大家，而且也体现了一个演奏者的音乐素养。每首钢琴曲都表达了作曲家当时所处的环境和创作意境，演奏者通过演奏把这这些内容活灵活现表达出来。通过对西方音乐史的学习，可以更透彻地理解创作者的意境，从而对作品有进一步的理解，使演奏者在演奏技术上有更大的进步。

一、《命运交响曲》创作背景

著名钢琴演奏家贝多芬（1770-1827），维也纳古典乐的代表人物之一，创作了许多优秀作品，《命运交响曲》可谓是他艺术创作的巅峰之作。整首曲子把贝多芬当时欠佳的身体状况及感情矛盾展现得淋漓尽致，给听众带来极大感触。贝多芬是在交响曲中加入合唱的第一人，他把演奏与合唱带入了一个新纪元，为后期的曲目创作提供了借鉴。

二、《命运交响曲》的演奏及其情感体现

我们通过对《命运交响曲》的背景学习，更深入地了解了当时贝多芬所处的环境，也进一步了解了西方音乐史，我们可以从更高的角度去看待西方音乐史对钢琴演奏的影响，同时也让我们明白了大师的创作意境，即把自己的感情和对美好生活的期待融入曲目中。……