张晓妍?孙莹

摘要：“创新”是江浙戏曲形成和发展的根本属性，也是当代中国传统文化复兴的关键词。昆曲和越剧的视觉形式创新必须与衣箱程式的传承联系起来，裹足不前和颠覆传统都是不可取的。设计师在传统与现代的十字路口，对戏曲人物造型创新应有与时俱进的认知和态度。相信随着创新源头之水的引入，以昆曲和越剧为代表的江浙戏曲以及品类繁多的中国古典戏曲这一文化清流必然从小众走向大众，吸引越来越多的观众步入戏曲艺术殿堂。

关键词：当代昆曲和越剧；生旦造型设计；创新的原则、方法和态度

中图分类号：J825 文献标识码：A 文章编号：CN61-1487-（2017）01-0067-09

昆曲和越剧皆诞生发展于吴越之地，格调高雅，讲求淡雅流丽的和谐美感，具有浓厚的脂粉气息和文人气质，分别在明清和民国时期引领一代风骚。21世纪的今天，经过戏曲创作者的努力，昆曲艺术经历了长期的尘封之后重现生机，被联合国教科文组织列入“人类口头和非物质文化遗产代表作”，成为了现代人了解传统文化的生动窗口。越剧亦延续了20世纪发展的辉煌，大胆尝试现代的舞台技术和表演形式，不断改善越剧的外在形态和内在底蕴，推出了一系列原创剧目，获得了极大的成功。

梳理21世纪的戏曲舞美发展脉络，我们可以看到，除了有青春版《牡丹亭》、《1699桃花扇》、《春琴传》、《藏书之家》等少数经典作品外，大部分作品都并不出色。有的形制、色彩都原搬程式旧物，不符合角色塑造和现代审美，仅仅是没有出错而已；……