邓啁啁

（长江大学艺术学院，湖北 荆州 434020）

刍议钢琴演奏中乐感的培养

邓啁啁

（长江大学艺术学院，湖北 荆州 434020）

钢琴是乐器之王，因为其具有清澈的音色和宽广的音域，受到很多人的喜爱。随着我国经济发展越来越快，社会文化建设也不断完善，更多的人开始学习钢琴演奏。但是，如果仅仅只是机械地演奏很难能够让人有身临其境的感受。所以，作为一名优秀的钢琴教师，在对学员进行培训的同时还要注重对学生乐感的培养，提升学生的艺术涵养，进而弹奏出能够涤荡心灵的曲子。本文主要从当前的实际情况出发，从多个方面论述钢琴演奏中培养乐感的策略。

钢琴演奏；培养乐感；有效策略

音乐最强的魔力在于有着极度的渲染力，优美的曲子能够净化人的心灵，熏陶人们的精神世界，而乐感则是增强音乐感染力最重要的因素。在现代社会的很多钢琴演奏中，尽管很多演奏家有着超高的技艺，在节奏和音准上都掌握得十分完美，唯独因为缺乏最重要的乐感，难以让听众产生共鸣。这样的演奏是缺乏美感的，更会使演奏者和听者失去欣赏钢琴﹑学习钢琴的兴趣，所以作为一名优秀的钢琴演奏者，必须要具备较好的乐感。那么我将针对钢琴演奏，浅谈乐感的培养策略。

一、技术训练中培养乐感

乐感的培养不是一个孤立的过程，与技术的训练有着相互结合﹑相辅相成的关系。拥有熟练的演奏技巧可以帮助演奏者摆脱技巧不熟的烦恼，进而对乐曲的演奏能够得心应手，而缺乏演奏技巧则会妨碍演奏者对乐曲的理解，以及不能流畅地演奏曲子。但是，技巧终究只是一种工具，只能作为一种锦上添花的工具，而真正使音乐更富有灵魂的因素还是乐感。所以在技巧训练中，演奏者要加强乐感的培养，使技巧更好地服务于乐感，而不是使二者成为孤立的部分。有些乐手的演奏技巧高超，但是往往呈现出来的作品并不感人，这样的演奏感觉只是在单纯地炫技，也被人们称为“匠人”。那要运用怎样的训练方式，才能在技巧训练中有效培养乐感呢？就以《车尼尔练习曲》为例，其中有很多练习作品都是从造诣极高的音乐家的作品中提炼出来的技术要素，再进行融合编曲成为练习曲。所以学员在平时的训练中，不要把这些练习曲只是当做简单的技巧训练，只是机械地训练手指技艺，而是要从多次地演奏中去领会其中的内涵，理解音乐内容的含义，同时将音乐背后的故事作为学习的内容来深挖。从机械的训练逐渐往人文素养的提升转移，将音乐的内涵深入人心，把技巧的训练作为提升素养的途径。这样的训练方式，让乐感培养成为了学习的核心，而技巧训练成为辅助乐感提升的工具，使二者有机结合，帮助乐手演奏出更有美感﹑直击人心的曲子。

二、注重情感的抒发

音乐是具有情感的艺术，而乐感的培养中很重要的一部分内容就是要引导演奏者在演奏过程中对情感的抒发。审美体验和实践教学告诉我们，只有演奏者自身对作品投入更多的情感，才能从作品中收获情感，使听者引起共鸣。所以在钢琴演奏中，演奏者要认识到，对音乐的理解不能停留在理性的层面，而是将领悟到的心灵感受与激情融入其中，这样的音乐才是真正地拥有灵魂。那么要达到这样的效果，在钢琴演奏过程中，每位演奏者首先要对音乐作品进行全面的分析，从作品的风格﹑塑造的意境以及要求的技巧三个方面来考量，同时演奏者要了解作品背后的故事，比如创作年代﹑作曲家生活背景等，不放过任何一个可以认识作品的细节。其次，演奏者要明确演奏曲的和声以及曲式结构的特点，进而进行技巧性地铺排，深入剖析作品的层次﹑节奏等特点，了解它的魅力所在。最后，也就是最重要的，演奏者要将以上分析的因素全部转换为多种情感，变成一种无言的情感融入每个音符中，将内心层面的见解投入情感表达中，让自己全身心地融入音乐中，把丝丝入扣的情感借助每一个音符﹑每一个乐句﹑每一段旋律来表达，让听者也沉浸在一个真实的音乐世界中。这样的表达是具有魅力的，音乐不再是音乐，是一种直达灵魂深处的力量，不管是演奏者还是听者都有不一样的感受。

三、艺术素养的提升

乐感培养涉及到很多方面的因素，它是一个人综合素养的体现。而一个优秀的演奏家，在钢琴演奏中不仅仅是表现超高的演奏能力，更是对自身艺术素养的表现。所以在培养乐感的过程中，要注重个人艺术素养的培养，能够从多方面来表达音乐的情感与内涵，增强乐曲的表现力。并且真正的艺术家都具有崇高的人格与广博的文化修养，如果没有对其他领域有深刻了解，对其他文化不曾涉猎，那么很难真正地理解好艺术的真谛。所以对每个钢琴演奏者而言，不仅仅要注重文化知识与中外音乐的通识学习，还要获取更多的文化知识，提升个人的文化与艺术素养。就如傅聪，傅雷谈到他时说：“傅聪到 1 4岁为止,花在文史和别的学科上的时间, 比花在琴上的为多，他对音乐能从整个艺术的意境, 而不局限于音乐的意境去体会, 补偿了我们音乐传统的不足”。从过去的实践也告诉我们，学习钢琴演奏也绝不是一个独立的过程，同时也要注重吸收其他文化的内涵与魅力，能够在音乐演奏中表现出各方面的文化与艺术的魅力。这样的作品，会更加有生命力与表现力，听者能够从听一首曲子中收获文化与艺术的熏陶，不再是那些没有生命的音符。

四、结语

总而言之，在钢琴演奏中，如果希望一首优美的曲子能够更加打动人心，让听者产生强烈的共鸣，演奏者需要从培养自身的音乐素养出发，借助有效的策略，培养良好的乐感，赋予曲子新的灵魂。只有有灵魂的曲子，才能真正地走进人的心里，才能算是完整的演奏。由于钢琴演奏的学习是一个漫长的过程，所以在对演奏人员的乐感进行培养时，用运用正确的方法，引导乐手将音乐变成具体的情感，将情感代入演奏，再通过一个个音符来表达情感，这样的演奏曲才是最富有诗意与灵魂的。

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J624.1

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邓啁啁（1990—），女，汉族，湖北省荆州市人，长江大学艺术学院研究生二年级，研究方向：钢琴演奏与教学。