王薇

汪海涛的收藏动力源于一种对艺术发自内心的热爱，为此他将大部分的时间与精力投入其中，且乐此不疲。于他而言，遵从自己内心的真实感受永远是选择一件作品时的重要依据。相比于商业回报，他更看重的是收藏所带来的精神享受；相比于将艺术作品束之高阁，他更愿意将它们呈现给同样喜爱艺术的人们。汪海涛相信，优秀的艺术作品能为生活制造欢乐，也理应得到传播，而收藏的本意正在于分享。

艺术汇：你的当代艺术收藏起步很早。最初是如何开始的？

汪海涛：最早要算到80年前后的“星星画会”，我买过严力和马德升。再后来就是云南重彩的丁绍光和蒋铁峰。他们创作的云南重彩也算是中国当代艺术的萌芽，或者是一个过渡期的艺术现象。谈到80年代在国际上产生影响的中国艺术，还不能完全抛开云南重彩。它也讲究变形，以及色彩上的处理。它的装饰性决定了它的阶段性历史使命。我的早期收藏就是从这一批作品开始的。

艺术汇：“跟传统划清界线”一直是你的一条收藏准则，但这里所谈到的传统显然并非是以形式作为划分的依据，那么能否谈谈你对“当代性”的理解？

汪海涛：更多的是一种观念上的划分。我重视的还是作品与当下时代的关联性。当代性意味着全面记录当代文化，客观反映时代精神，引领展现未来趋势。说到未来趋势，我觉得艺术还是会向着更生活、时尚、简约、抽象的方向发展。我们这个时代已经产生了具有强烈时代特征的文字，比如网络语言，而且普罗大众很乐于接受它。……