陈蕾

斯特拉文斯基《A调小夜曲》创作与演奏特点探微

陈蕾

本文以斯特拉文斯基新古典主义时期的钢琴作品《A调小夜曲》为研究对象,结合乐曲的创作剖析演奏。本文认为《A调小夜曲》作为斯氏新古典主义音乐风格的代表作之一,这部作品在创作上既贴近传统的古典风格,又具有诸多创新,重组结构、调性轴组合、主导声部运用以及节奏的丰富变化构成了斯氏全新的古典主义音乐语言。在演奏风格上,均衡稳定,情感适度等审美准则是作曲家追求的表达效果。笔者认为创作风格直接影响着演奏的表达,结合创作特点分析演奏,可以为演奏者提供一定的指向性,以加深他们对斯氏新古典主义音乐风格的理解和演绎。

斯特拉文斯基 《A调小夜曲》新古典主义

斯特拉文斯基(Stravinsky,1882-1971),西方20世纪最具影响力的音乐家之一,他一生创作风格多变,先后经历了俄罗斯风格(1902～1920)、新古典主义风格(1920～1951)和序列音乐风格(1952～1960)三个时期。他以《春之祭》、《火鸟》、《彼得鲁什卡》等俄罗斯风格的作品横空出世,也因新古典主义的音乐美学观念而影响深远。他被视为20世纪新古典主义音乐创作的开端者。纵观他的创作历程,我们可以发现钢琴音乐作品占据着重要的位置,其独特的钢琴音乐语言深刻地传达了其新古典主义音乐美学理念。本文以其新古典主义时期的钢琴代表作《A调小夜曲》为研究对象,着眼于创作角度谈演奏。以小见大,通过细致的分析,一方面能够将这部作品挖掘出来,引起关注,丰富钢琴音乐的宝库;另一方面,结合创作特点谈演奏,能够给予演奏者更多的经验,解决技术难点,加深对斯氏新古典主义音乐风格的理解。……