周星平

（昆明学院人文学院）

新时期诗歌曾经有过辉煌，也曾经很受读者欢迎，无论是艾青们的 “归来的歌”，还是舒婷们的朦胧诗以及于坚们的新生代诗，都产生过巨大的影响，也诞生了不少好诗，尤其是朦胧诗的成就最大，达到了很高的一个高度，至今仍无超越者。我一直认为，新时期诗歌自90年代以来陷入了沉寂期，写诗的人比读诗的人多，诗歌越来越不受读者欢迎，一方面是诗集多如牛毛的出版，诗歌铺天盖地的发表，一方面是读者对诗集不屑一顾，对诗歌毫无兴趣，这巨大的反差足以证明诗歌创作与阅读之间存在严重的脱节现象，也足以说明中国新诗已经走进了一个死胡同，中国诗歌已陷入了 “山穷水尽”的困境之中，若不加以改变，中国新诗的 “消亡”论并非危言耸听！

下面笔者就对中国90年代以来新诗把一下脉，看看它的问题到底出在哪里，以期中国新诗能够克服存在的问题，摆脱困境，柳暗花明，迎来创作的春天！

弊端一：远离音乐性

“诗歌是与音乐有着某种同一关系的语言有机体，音乐性是其区别于其他文学体裁的最主要特征，一般的文学是运用语言和文字将审美情感对象化，而诗歌则是借助语言文字将审美情感音乐化。”众所周知，诗歌最早是 “唱”出来的，诗由 “歌”（民歌）演变而来，音乐性是诗歌 （韵文）与散文最显著的区别，而我们的诗人却忽略了诗歌音乐性的特征，不能不说这是一个非常致命的失误；由于诗人们对音乐性的抛弃，导致诗歌读起来非常拗口，诗歌到了不能朗读只能“念”的地步！……