韦 佳

（广西群众艺术馆，广西 南宁 530023）

曲艺（说唱）创作中传承与创新之我见

韦 佳

（广西群众艺术馆，广西 南宁 530023）

曲艺是中国特有的舞台艺术品种，发展曲艺（说唱）需要对其进行传承与创新。文章总结了曲艺（说唱）创作的历史演变，分析了曲艺（说唱）创作的传承与创新，以期推动曲艺（说唱）创作的发展。

曲艺（说唱）创作；传承；创新

1 曲艺（说唱）创作的历史演变

曲艺是中国特有的舞台艺术品种。唐末初现雏形，宋朝盛行。曲艺的说唱类是宋时承袭唐朝民歌和佛教变文的基础上，发展出了鼓子词、诸宫调、货郎儿等能叙述故事的演唱形式。

说唱的词，初以民间口头文学为母体，生动活泼。在当时非常盛行，曾有“死后是非谁管得，满村听唱蔡中郎”的佳话。后因“鼓子词”等曲调打破过去民歌中以唐诗五言、六言、七言为格律的约束，出现了长短句的句式，使节奏自由了，活泼了，神的文人墨客的青睐，遂填出许多非常出色的鼓子词作品，由此产生了誉满神州的宋词。宋词始是清丽、委婉、哀怨的词风，李清照是其中最有成就的女词人，至苏轼等大文豪介入后，则有了大气磅礴的对历史画卷式的描绘。宋词在文学上的成就，使其成为中国唐诗、宋词、元曲、清小说四大文学巅峰之一。

宋时还有一种不入勾栏的，只在农村做场的说唱叫“货郎儿”，其所唱内容都是新近稀奇事，它能及时反映现实，能动人心谐人耳（引自《中国音乐史略》165页）。想来这就是一种接地气的民间游唱。

宋朝起有了专门供说唱演出的场所——勾栏瓦肆。……