何萍芳

一切音乐艺术都要运用音乐技巧塑造相应的人物形象，进而反映现实生活。声乐作品若要打动观众，企图引起观众的心灵共鸣，就必须通过声乐形式塑造人物形象，凸显人物性格。然而采取何种形式，如何塑造人物性格，在当今的声乐创作和表演中却是一个值得思考的问题。新鲜的元素能够激发学生学习的兴趣，而“角色塑造”更能够将学生带入角色，有利于提高学生的综合能力，因此，研究“角色塑造”有非常重要的意义。 一、“角色塑造”和“声乐”的基本概念 （一）“声乐”是艺术的一种，也是科学的一种。 “声乐”泛意是指“艺术歌唱”，结合艺术化语言（歌唱语言）与科学化的歌喉（艺术嗓音）来塑造出一种鲜明生动、悦耳动听的听觉形象，借此来表现语意高度凝练的歌词以及典型化、情感化的旋律音调。在精心安排之下，优秀的声乐可以抒发作者和演唱者的双重感情，在观众群体之间引起强烈共鸣。悲情之音催人泪下，欢喜之音令人兴奋。用科学的方法来学习研究“声乐”，一边理解，一边实践，何乐不为。 （二）“角色塑造”是比较实用的科学方法 “角色塑造”是戏剧表演的专业用语，常被借鉴到歌剧表演中来指导歌唱演员进行角色扮演。声乐中的“角色塑造”需要通过歌唱的技巧、歌唱的语言、肢体的动作、歌唱时的表情等多种演唱要素来共同达成。以“角色塑造”来开展引导性的教学能涉及到声乐教学中学生需要提升的方方面面的能力。具体的“角色塑造”分析都是由演唱技巧、地方语言特点的掌握、音乐风格的把握，人物个性的表现、肢体动作等要素共同完成的。……