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浅谈陶瓷绘画中的写意花鸟画

2016-08-01覃肖莹

大观 2016年7期
关键词:写意花鸟画创新性

摘要:陶瓷绘画在我国民族文化中是璀璨的一页,从早期粗制陶罐中的几何纹样到后来的具有时代特征的装饰图案,再到后来的写意陶瓷绘画,画家们赋予了他们情感。近年来,彩绘陶瓷的考古成果引起了人们的关注,这些以陶瓷为载体的绘画,笔法随意,不仅仅是简单的民间画工的写意范畴,让人仿佛置身于那个年代,能让人真实地感受到作画人的心境。

关键词:陶瓷;写意;花鸟画;创新性

一 、陶瓷绘画中写意花鸟画的发展历程

“陶瓷花鸟画是以纸上花鸟画发展出来的,原始社会时期,陶瓷花鸟画就已经初见端倪,那时候是用特殊材料直接画在瓶身上,直到唐代长沙窑高温褐绿彩花鸟画的出现,陶瓷花鸟画才大规模的出现,这一时期的陶瓷花鸟画风格比较写意。

唐代写意花鸟画画面崇尚书法用笔,强调用笔上的变化以及用墨、笔触上的粗细与浓淡。宋代复色釉的技艺得到了很大发展。宋徽宗赵佶非常信奉道教,然而道学崇尚自然含蓄的自然气息,淡泊质朴的审美态度。这一时期的汝窑瓷器反映了这一审美态度,反映出道家清逸、无为的思想情境。元代的陶瓷业在国内外贸易的不断繁荣下取得了很大的进步,尤其是景德镇青花瓷。景德镇青花瓷以其明快的艺术特色受到了人们的喜爱,其中也是一花鸟画居多。根据时间大致可以分为延祐期、至正期和元末期三个阶段,其中 “至正期”为最佳。明清时期陶瓷花鸟画的品种更加复杂多样,有粉彩花鸟画、五彩花鸟画、珐琅花鸟画等各种陶瓷花鸟画学,风格各异。从艺术表现技法上来区分,可以分为两种:陶瓷工笔花鸟和陶瓷写意花鸟。当代的陶瓷花鸟画依然兴盛,画家将写意花鸟画的笔墨情趣发挥到了极致,而不是十分逼真地描绘客观对象,在这里是属于形式美感的笔墨情趣。

二、写意花鸟画在陶瓷绘画中的重要性

(一)从表现形式上来看

几何工艺装饰图案,如散点彩、线条彩、斑块面彩,为陶瓷绘画的早期阶段作品。陶瓷绘画从最初的装饰图案表现,到后来转向重视书法入笔与实物风景的表达,从表现上实现了飞跃,这些作品涵盖了山水、花鸟、人物三大题材,其中以意笔花鸟成就最高。

陶瓷绘画并不亚于其他画种,从肌理效果、光泽度、材料的丰富性、保存等方面与别的画种相比有过之而无不及。陶瓷的保存年限比较长统,现代艺术家融入了更多的表现语言,结合主题作画,一个好的陶瓷艺术家不仅要有纸上绘画的功底,还要掌握陶瓷制品的制作过程 ,然后将绘画的装饰方法与陶瓷的生产工艺相结合,使二者结合起来,达到想要表达的效果。

在构图的形式上进行创新,加入更多新的元素,根据时代的不同加入或者提炼当时社会相符合的艺术符号去表现出当代的特质。而不像西方绘画那样要严格按照科学比例、光影和明暗关系来进行绘画,更随意更注重内心想法的表达,更加自由、生动。

中国画非常重视书法对绘画的影响,讲究“气韵生动”“骨法用笔”,它所体现的气势、意 蕴、神韵之美对中国画有很大的影响。从艺术技法这方面来看,陶瓷写意花鸟画中线条、笔墨的运用和书法运笔上都与骨法用笔紧密结合。

与西方绘画不同的是,对于色彩的表达更加具有主观性,表情达意上更加注重笔墨的表现。用笔要求简练概括,对线条的提炼做到了以少胜多,更加注重作者内心独白的表达,更多的强调笔墨趣味,是描绘对象形神兼备。

(二)从审美特征上来看

陶瓷是以粘土和各种天然矿物质为主要原料,经过粉碎、混炼成型,然后经过高温煅烧制成的材料和各种制品。中国陶瓷绘画是在陶瓷上进行创作而获得的作品,在陶瓷本身留有空白,能够充分地体现瓷质本身的魅力。

中国的画家们更注重内心心境的表达,有时候写意到完全不在乎物体的本相,写神而不 写形。陶瓷花鸟画强调的是概括简练,写意花鸟画不是对自然的描绘,应该大胆的加以简化,留有空白,使之更有想象力。陶瓷花鸟画就是画家在作画的时候根据自己当时的心境,对客观事物加以提炼,用笔墨来反映自己心中的“道”。

花鸟画自唐兴起历经五代、宋时,风格以写实为主,随着绘画材料和人们美学观念的改变,从元代开始便呈现出了向文人写意画风格的转变。更多的向水墨画转变,到了明清时期更加追求笔情墨意,将个人情感融入艺术创作中。

(三)陶瓷写意花鸟画的创新性

在日新月异的今天,陶瓷写意花鸟画发展到今天要想有所突破,必须以新的审美情趣审视绘画,传统艺术是一种以人文精神为主导来对人的行为和崇尚加以规范的思维方式,也就是对自然的认知,并且以此来确立人的基本价值观。现代艺术的形成和发展将更多的是自由和个性的张扬,将艺术的时代性与之相融合创造出更具特色的陶瓷写意画新语境。用历史的眼光来看,每个时代的事物包括陶瓷写意花鸟画都在为了适应它所处的时代的需要而发展,都会随着时代的发展而变化,传统是在不断地发展变化中形成的,今天的变化所出现的有价值的东西都会成为后来艺术继承的传统。这些具有创新意识的东西只有不脱离中国文化的本质,经过众多评论家收藏家的鉴定以及肯定才得以认可,经过历史的考验,在不断地发展创新中才能得到新的发展,从而提高艺术的价值。

陶瓷花鸟画需要选料,上釉,然后经过火的烧制之后才能成形,因此陶瓷绘画对于技艺的要求是很高的。近年来,陶瓷产业更加机械化、自动化,政府需要加大对科技的提高,使瓷的制作更加精细,成功率更高,陶瓷的质量也更好。不仅提升了工作技法,而且提高了品质。

陶瓷写意花鸟画这门传统的艺术,在历史的长河里不断被艺术家创新和发展,得到很大的提高。正确把握写意在陶瓷花鸟画创作中的作用,是提高陶瓷写意花鸟画艺术表现手法的关键。近些年来,陶瓷写意花鸟画需要被人们所关注,与工笔花鸟相比虽然有点停滞不前 ,但是我想,它的魅力会被人们所重视,呈现出蓬勃的姿态。画家在陶瓷花鸟中对写意花鸟的表达,应该在捕捉自然美的同时,根据自己对艺术的理解创作出更好更经典的作品。

【参考文献】

[1]李福顺.中国美术史[M].北京:高等教育出版社.2003.09

[2]赵世文.浅议陶瓷花鸟画艺术风格[J].中国陶瓷工业.2012(08)

[3]何建华.浅析陶瓷花鸟画之艺术与意蕴[J].陶瓷科学与艺术.2012(06)

作者简介:覃肖莹,广西艺术学院2014级研究生。研究方向:中国画,师承蔡智教授。

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