钱祺

摘要：通过对画意摄影的解释分析，结合中西方社会经济文化的发展历史，来归纳中西方审美内涵的差异。

关键词：画意摄影；中西方历史；内涵差异

引言：1839年8月19日，达盖尔在法兰西学院公布了他的银版照相术，这一年成为摄影术发明之年。1844年，法国人于勒·艾吉尔在澳门举行的五口贸易谈判中，拍摄了清政府五口通商大臣耆英的肖像照，标志着摄影术在中国开始传播。一百多年来，中西方的摄影发展道路有所不同，却都和绘画有着千丝万缕的联系，共同经历了画意摄影的阶段，并且贯穿整个摄影史之中。但是另一方面，由于社会、历史、人文传统的差异，中西方画意摄影在表现形式和内涵上都有着很大的差异。

一、画意摄影

（一）什么是画意摄影？

字面上看，画意摄影就是充满绘画艺术的摄影作品。通俗一点就是通过摄影的手法拍出绘画的效果。

（二）中西方画意摄影历史起源

从摄影史上看，最早用摄影术的往往都是画家，他们用摄影来拍摄素材，从而获得精确的参照物（例如人体比例，风光场景等），而他们拍摄的手法也都是用艺术绘画的思维方式来进行。十九世纪后半页，当时摄影这门技术还不普遍，并被大众所轻视。[英]雷兰达拍摄的摄影作品《人生的两条路》，以深刻的主题和油画式的构图，最终受到了维多利亚女王的高度评价。于是它被预言为“摄影新时代来临了”，标志着画意摄影正式登上历史舞台。

在中国，摄影术传入之初，只用于记录资料，后来发展出了一批照相馆，以拍摄商业人像为营生。……