占研

对于一些制作于古代但保存至今的历史较长的艺术作品来说，它们往往具备了艺术作品和文物的双重特性，由于其经历了漫长的历史，现在的人们对这些艺术作品的看法，与当时制作这些作品的“艺术家”的“创作”初衷往往相去甚远。

我们观看一件艺术作品，很大程度上是我们自身意识作用于视觉对象的反射，这也就造成了在没有唯一标准的情况下，不同的人对同一件作品的理解可能会截然不同。对于一件历史悠久，满布沧桑，甚至我们已经遗忘了其创作者的艺术作品来说，它的形式给我们提供的信息是十分特殊的。想象我们正面对卢舍那大佛，显然这座石雕已经不是她刚刚雕琢完成时的样子，雕像的双手已被削去，目前能够清晰辨认形象的只有头部与衣纹，我们只能通过想象去恢复它曾经的风采。然而就这座雕像现在的面貌而言，我们实际上已经把她残破的痕迹当成了现在这件艺术品目前的外在形式。在一件艺术品中，每一个组成部分都是为表现主题思想服务的，因为存在的本质最终是有由主题体现出来的[1]对于洛阳龙门石窟的卢舍那大佛目前的面貌来说，我们已经把其肌理斑驳的外表看作了这件作品的组成部分，而它的作者不是来自唐代的石雕工匠，而是历史，这一个部分自然也体现出了它的“主题思想”，那就是时间。

这里所说的时间实际上指的是历史的沉淀。观看的过程就是主体从自身标准出发度量和审查客体，然后将客体纳入到主体的规范之中来，使客体从纯粹的客体转变为与主体相关的客体[2]。……