曾雪华　（广东潮剧院　515000）

我如何塑造人物——在摸索中成长

曾雪华（广东潮剧院515000）

许多优秀剧目中的人物形象能够在舞台上立起来、传下来，很重要的一点就在于，这些人物形象都凝聚着前辈艺术家对生活的深刻理解和独特感受。演员在学演剧中的角色时，绝不能仅仅局限于简单的模仿。如“王派”创始人王瑶卿先生所言：“你即使学别人学得再像，人家是真的，你还是假的。”真正要演好优秀传统剧目中的主要角色，不在于形似，而在于神似。如果缺乏对人物性格的准确把握，缺乏对生活现象的深入了解，即使将老师、导演传授的一招一式模仿得再好，表演上也很难有所突破。

1996年9月，我走进了艺校的大门，从艺至今已有二十余载，这些年我扮演过《招亲》中的穆桂英，《薛刚闹花灯》中的纪鸾英，《平贵登基》中的玳瓒公主，《李世民登基》中的长孙氏，《忠烈双英》中的殷飞婵，《刘章下山》中的吕翩，《程咬金》中的静罗公主，《刘秀复国》中的王兰英，《无品官》中的卢秀英，《告神》中的焦桂英，《金花女》中的金花和《扫窗会》中的王金真等剧目的主要角色。在学习和传承这些剧目的过程中，除了要继承前辈人的精髓之外，更需要有自己的理解和体会。想要把人物的舞台形象体现得更加丰满和生动，就必须加深自身的文化素养，获取更多对人物直接的感性体验。所谓：“台上一分钟，台下十年功”，作为演员，为追求台上那每一个“一分钟”的灿烂，所有的付出都是值得的。

《招亲》中的穆桂英是我踏上舞台的第一个角色，当时我还是戏校的学生，根本不懂什么叫“戏”，更谈不上怎样去理解人物和体现人物。在对演艺知识的理解几乎还是零的情况下，只能依靠模仿老师的动作、表情和调度，呆板的把人物搬上舞台，结果可想而知。虽然演出结束时，观众响起了掌声，但我知道那是文明的掌声，是鼓励的掌声。为了提高自己的演艺水平，我不断学习、请教老师、观阅有关艺术的书箱和影视资料。随着时间的流逝，我在一场场的舞台实践中证明，艺术是需要日积月累，不断提高，是没有止境的。

我曾经在戏剧论坛中看到一段很有说服力的论述，里面这样写到：“角色没有变，但演员会变，他的思想认识不可能长期停留在一个点上，他提高了、发展了，对角色会有新的认识，那么他掌握的扮演同一‘角色’的技术和分寸也必然会随之有新的发展与新的变化。”现在表演穆桂英，我会认识到她是一个刚毅、自强、巾帼不让须眉的女中豪杰。在一次偶然的争雁事件中与杨宗保相遇，对其一见钟情，设计将杨宗保擒上山寨，欲与杨宗保成亲。在折子戏《招亲》中，穆柯寨张灯结彩充满浓烈的欢悦气氛，整个剧情则以爱、恨、怨、情来体现。穆桂英以“春风有情临山寨”这一段唱段与观众见面。这一段戏充分体现了一个巾帼英豪柔情的一面和对“爱情”的渴望。在“一片真情对你身……”这段戏中，则体现了穆桂英对杨宗保的“恨”与对世道的“埋怨”。在众怒难平的情况下，喊杀声震碎了穆桂英的心，穆桂英屏退左右，用“真情”打动了杨宗保，两人私定终身。

戏曲表演，道白（台词）也是体现演员功底的一个重要环节，所以戏曲里用“千斤白，四两曲”来形容道白之难。如“梅花奖”得主张怡凰在《东吴郡主》中扮演女主角孙尚香，孙尚香被骗回东吴，在悲怨凄凉中虚度十年青春。此时，东吴西蜀再次大动干戈，孙权不敌刘备，为了罢兵息战，孙权好言劝说妹妹归蜀求和。在劝说无效的情况下问：“妹妹，难道你永不思归，难道你不想见刘备吗？”张怡凰的表演处理是全身颤抖，用深沉委婉、凄楚、悲怨的腔调从心底里呼喊：“想，想了十年了！”声调从低到高，从弱到强，带着一股强烈的冲击力，催人泪下，把观众深深地吸引，让观众犹如身临其境，置身于历史之中。

“神似”这一词汇，可以说是对一个演员的最高评价。如果演员在塑造角色的过程中，没有投入自己的思想和对人物内心情感的体会，或是一个对生活缺乏热情的演员，是永远没有办法达到这个高度的。如《扫窗会》这个倾注了前辈艺术家许多心血的精品剧目，看似简单的两人、一桌两椅，却赋予了演员达到“神似”的所有基本条件。本剧集唱念做于一身，是一部青衣戏的典范，唱腔深沉、哀怨、以声托情、运腔载情；念白体现内心，字正腔圆，做到言为心声；做功造型优雅，举止大方，眼神悲伤，面部愁容可掬，靠手势、身段、水袖等来表达各种情绪。其中王金真唱的《四朝元》一曲，在叫板“苦呀”之后，抒发“曾把菱花来照，颜容瘦损渐枯槁，正是愁人听见寒蛩语，满腹离愁向谁告！”平仄音韵，行腔抑扬都极细致，这是传统曲牌的特色，因曲牌的长短句式，遣词用韵，都有定制。当王金真唱到：“上剪头发，下剥绣鞋，日间汲水，夜扫庭阶”的时候，演员蹲着走一种特殊的步法——矮步，这种步法是潮剧女行当所不具备的一种程式，之所以在这里体现出来，除了让观众觉得表演的多元化与优美之外，更是体现王金真此时此刻的苦境与坚强。为了见高文举，王金真在温府受尽苦楚，当见到高文举之时，自然地把情绪集中到手上的芦花扫，说了声“恨不得把你一扫”。 正要扫下来时，她看见俯身散发的“丈夫”，又听他负疚地说了一声：“妻啊！你就扫下来吧。”顷刻间，她心绪缭乱，举帚的手微抖着软了下来，帚滑落在地面上，对“丈夫”怒视的眼光瞬间化成爱的凝视。通过举帚到落帚这个过程的表演，把人物的怨恨与怜爱这种复杂的思想感情，深刻地体现出来。参加这次《扫窗会》传承任务，在前辈艺术家姚璇秋、张怡凰等老师的悉心教导下，每次排练、合乐、演出都让我有新的感触与体会，受益匪浅。

经过这些年的舞台实践经验积累，我不再急于想如何去表演某一个人物，而是先深入地去摸索这个人物，了解她到底是什么样一个人？有什么样的性格特征和其他的性格色彩？她给人总的印象是什么和如何表演才能吸引观众？为了抓住观众的心觉和视觉，我还要不断的提升自己文化素养和艺术鉴赏水平，加强基本功的训练和身体各个部分的表现能力，使自己的演艺水平得到升华，让观众更加深刻地去理解这些历史人物，记住这些经典的艺术作品中。只有这样，才不辜负观众赋予我们“灵魂工程师”这一称号。