代钰洪

【摘要】数字媒体艺术教育在我国尚处于一个不断发展和完善的初期阶段，和其他相对成熟的艺术学科相比缺乏一套比较完整的教学体系，目前还没有太多可以借鉴的人才培养模式。因此，在办学过程中，各所院校都有其不同的特色，同时也还存在诸多问题，需要不断探索和发展，并为此寻求更为科学的人才培养模式。

【关键词】数字媒体艺术；教学；专业；人才培养模式

数字媒体艺术是现代科学技术与艺术相结合的产物，是顺应信息社会发展的一种新的艺术语言表达形式。目前其主要是指那些利用计算机、网络、互联网+等最新科技平台作为创作媒介的艺术品。相比于传统的媒体而言，更强调的是利用新的科技手段来表达、完成自己创意作品和理念的艺术作品。

一、国内高校数字媒体艺术教育的现状

随着数字科技的快速发展，我国对于数字媒体艺术的需求不断上升。近年来，数字媒体从业人者越来越多，行业的认知度越来越高，政府逐渐意识到这一领域的发展前景，于是加大扶持力度，在较短的时间内，国内众多院校都纷纷开设了数字媒体艺术这一个新兴的专业，同时一批培训机构应运而生。

高校数字媒体艺术专业多以教学为主、实践为辅，因此，在课程设置上相对比较完善，学科知识覆盖面广，学生们通过不同课程教学学到较为广泛的专业知识。课程方面主要由必修课和选修课组成，附加一些实践性课，整体来说教学体系相对完整。这样由院校培养的数字媒体艺术学生在知识上、人文素养上具有扎实的根基，综合素质较强的特点。而另一方面，社会上存在的数字媒体艺术方面的培训机构，这些机构与专业艺术院校不同的是，他们更注重技术，而忽略艺术素养的培育。其实践技能的学习时间会多一些，但对于数字媒体艺术的教育来说缺乏深入的整体培养。

数字媒体艺术是在20世纪80年代末随着国际互联网的普及和多媒体数字影像的出现而产生的新艺术，在教学方面没有太多可以借鉴的系统教学体系，也没有成熟的人才培养方案和模式以及课程设置，教学方法与条件、实践实训条件等都还需要进一步探索完善。国内的数字媒体艺术专业相比其他相对于成熟的艺术学科，还缺乏一套比较完整的教学体系。因此还需要在一步步办学的过程中慢慢总结，探索和推进发展数字媒体艺术专业教育。

二、社会对数字媒体艺术专业的学生素质与能力要求分析

当下，知识的更新瞬息万变，新兴媒体行业尤为突出，特别是数字媒体艺术行业的领域很广，它包括了策划、导演、动画、美术设计、平面设计、影视后期等，到目前为止，我国仍然处于数字媒体艺术产业的初步阶段，从教学上来看，我国数字媒体艺术专业里的数字化媒介教学、技术开发等都还达不到市场的需求。抛开技术，也并非每所院校都能很完善地培养学生的艺术修养，这样导致数字媒体综合性人才严重的缺乏。而另一方面，从就业人员结构上看，从事数字媒体行业的人所学的专业都是各式各样的，有学化学、物理等理科专业的，也有学美术等文科专业的，还有一些是学习计算机专业的，几乎都是半路出家、东拼西凑。学历上层次也不同，专科、本科、研究生，可谓五花八门。这样就造成了国内数字媒体艺术相关人才大多数并非艺术与技术相结合的综合性人才，而往往是偏向某一个方面。对于市场来说，国内拥有一批从事中期环节的制作人员，但是在前期的策划和管理方面领域人才却非常匮乏。这说明了在数字媒体行业里缺乏的是有思想、有艺术修养的综合性人才，而并不是仅仅会操作软件的制作人员。从企业来看，并非一味地只需求应聘者的学历、文凭，更注重的是应聘者的工作经验和人文素质。

由于数字媒体艺术正得到国家政策的大力扶持，整个行业有着美好的前景。但与此同时，许多求职者也由于种种因素导致职业发展不顺利或失败。出现这种状况的主要原因是求职者（或从业人员）与行业人才能力的需求有一定的差距。从高等院校来说，高校数字媒体艺术教育方向必须适应社会的发展，使相关专业毕业生具备此行业所需的各项能力。因此形成成熟的产业人才培养体系是能否顺利在行业发展的重要因素。

三、完善数字媒体艺术人才培养模式的建议

数字媒体艺术对于学生而言无疑是一种新的艺术专业形式，是艺术的一扇全新的窗口，可以让学生获得一种全新的体验与感受，也深受年轻人的喜爱。目前我国现有的数字媒体艺术专业院校出现严重两极分化，培养的人才以低端制作人员和纯艺术研究人员为主，复合型人才很少，具有文化艺术素养的综合型人才更是少之又少。那么如何完善教学方式才能更改现状，将新媒体专业有效的发展呢？笔者认为可以分两方面考虑，一方面是从各高校专业教育入手，各高校设置此专业的目标一定要明确，需依据当前国内外当代数字媒体艺术的发展状况、社会对数字媒体艺术与技术的要求方向并结合自己学校的专业环境、师资条件，来探索一个明确的发展方向和人才培养目标，而不是一味地盲从。

另外，课程设置需要有特色。最重要的是要有方向性，有主轴线，不能网状般设置课程，导致毕业生最终出现“样样懂，门门瘟”没有就业方向的尴尬状况。在技术与文化课程等理论课程的基础之上，尽量能够增大实践课程的力度与覆盖面。这样能让这一门专业的学生能够将学校学习的知识运用到实际工作当中。实践是对所学习的东西的一个最好的巩固和加深的方式。

另一方面，从学生入手强化艺术修养培养。由于此专业是一个相当全面的专业，因此学生学习此专业的时候，不能只学习教师课堂中所教的内容，教师更多起到一个引导作用，更重要的是需要多花课余时间了解更宽泛的知识，无论是技术上还是艺术修养上的能力提升，因为这个专业不仅仅是只懂技术，更要懂文化、懂艺术、具有综合能力。同时要加大学生的社会实践力度，数字媒体专业的学生应当在每个假期都自行寻找实习的机会，进行顶岗实习，起到一个边学习边实践的循序渐进的良好成长方式，这样更有利于学生能力的提升。

总的来说，数字媒体艺术教育是中国当代艺术教育的一个新的起点，它还有更多需要我们去思考、改进和探索的领域。需要全体媒体人共同的努力才能加快数字新媒体艺术科学快速的发展。

参考文献

[1] 李四达.数字媒体艺术教学模式探索[J].北京邮电大学学报，2010（08）.

[2] 李鹏杰.高校数字媒体艺术专业现状分析及教学体系的研究[J].河北师范大学，2010（04）.

[3] 贺楠，梁玉清.数字媒体艺术专业实践教学体系建设[J].计算机教育，2011（08）.