摘要：中国戏曲的审美特性是什么？我们认为是“意境美”。古今戏曲创作实践证明，有生命力的作品无不具有“意境美”。在戏曲理论批评中，明清两代的理论家以是否有“意境”作为衡量作品美感的标准，王国维则对戏曲“意境美”做出了理论提升。实际上，中国文化的诗性精神决定了戏曲创作的审美指向，剧作家必然地以意境创造作为自己的审美追求，演员的舞台表演也再现着剧本的意境创造，戏曲理论和批评进一步强调了“意境美”，从而积淀和形成为中国戏曲不同于西方戏剧的审美特性。

关键词：中国戏曲；审美特性；“意境美”

中图分类号：J801 文献标志码：A 文章编号：1001-862X（2016）03-0005-007

对中国戏曲审美特性的认识，学界一直在努力探寻。诸多学者提出了经过深入思考的见解，丰富了对中国戏曲审美特性的认识。笔者认为，王国维在《宋元戏曲史》中对元杂剧的一段评论颇具价值：“然元剧最佳之处，不在其思想结构，而在其文章。其文章之妙，亦一言以蔽之，曰：有意境而已矣。何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如出其口是也。古诗词之佳者，无不如是，元曲亦然。明以后，其思想结构尽有胜于前人者，唯意境则为元人所独擅。”[1]99王国维虽然说的是元杂剧，但其实也说的是中国戏曲。纵观中国戏曲史，创造出感人的意境，是中国戏曲家的审美追求；诸多戏曲作品，无不具有意境之美。它源自于中国的诗学传统，又深植于中国戏曲家的文化心理结构之中，进而培育了观众的审美取向，最终形成了剧本创作—舞台表演—观众欣赏“三者同一”的审美心理，从而形成了中国戏曲的“意境美”，并进而成为中国戏曲区别于其他民族的戏剧或其他类型戏剧的审美特性。……