《收藏与投资》：看到蔡老师的作品，脑子里就浮现出“当代水墨”四个字，但其实“当代”是个有点暖昧的词，让人有时混淆不清，作为创作者，您是如何看待“当代水墨”的？

蔡广斌：问题不在于“当代水墨”的提法，而是非常多的所谓水墨艺术家也称自己为“当代水墨艺术家”或“新水墨艺术家”。包括国家机构的各级画院、展示机构、部分策展人、理论家，特别是美协等组织毫不坚守原则与道德规范，令人失望。希望有道德修养的艺术家、理论家等社会人士能够自觉地维护文化的真实，还“当代水墨”一条清澈透明的线路，并启蒙于普通民众。

《收藏与投资》：中国当代艺术是二十世纪80年代思想解放运动的一部分，那时候的年轻艺术家偏向学习和追随西方的东西，例如油画、雕塑、摄影、装置、行为艺术等。那也正好是您进入中国美院的学习的时候，为什么会选择以水墨为创作主体？那时您的创作是什么样的？

蔡广斌：我少年时代对当时的水墨现状并不满意，对传统艺术在一定程度上的遗失也觉得迷茫。后来在浙江美术学院学习过程中，通过对现代主义绘画方式的实践，我对民族传统精神、宣纸材料及对中西方艺术的融合有了重新认识。中国水墨的未来将伴随着体质的改变进入新的阶段。

而我的水墨作品从八十年代后期开始的自觉自主的个人化实践一直持续到今天。

《收藏与投资》：2000年以后，您开始了《窗》系列的创作，“窗”是个很有趣的视角，希区柯克有部影片叫《后窗》，他采用了一种窥视角度，欣赏对面公寓中窗户中形形色色的剧情，映照出复杂的人生百态。……