卢英洁

摘 要：根据少儿心理特点和知识水平，运用快乐教学法，进行少儿声乐的呼吸、气息、发声、发音、吐字、咬字等训练，提升他们的专注力和美学欣赏水平，从而促进少儿的多元发展。

关键词：少儿声乐训练；快乐教学；多元发展

顾名思义，声乐即人声的音乐，是艺术化的人声歌唱，是通过音乐的手段和表现形式给人声注入艺术生命的活动，使其具有审美价值。因此，声乐是一门艺术，又是一门科学，从艺术的角度而言，它承载着音乐的意义，承载着情感的价值和美学的取向；从科学的角度而言，它包括了物理力学、声学、生理学、心理学等基本原理。少儿时期是人生中最快乐、最幸福的时候，孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受，声乐的“乐”字本身也有“愉快”“欢乐”的意思，刚好与这个时期的孩子吻合。但他们又处在一个特殊的年龄段，其生理发育和心理发展都极不成熟，好动、好玩、注意力不集中、情绪不稳定等“通病”，同时他们的声带比较脆弱，不正确的发声方法会导致声音嘶音甚至失去良好的音色。而声乐训练没有器乐训练那样直观，学生只能通过聆听教师的演唱和从教师的语言中，去理解发声的原理和琢磨歌唱的技法，学习的过程比较枯燥。

根据少儿的心理特点和知识水平，笔者运用快乐教学法来进行少儿的声乐训练，训练他们学会正确的语言发音、正确的发声、正确的呼吸等，从而促进他们传播真善美、提升专注力、培养自信心和乐观向上的人生观的多元效应。

一、快乐教学应用于少儿声乐训练实践

1.运用身体感触法，学习气息训练

刚接触声乐的儿童，并不懂得如何去正确地运用气息。因此，在气息训练过程中，我将日常生活中如吹蜡烛、打哈欠等例子，让学生亲身体会这种状态。并告诉学生，气息的保持就像充了气的气球，不能松懈。可是他们怎能理解，于是就让孩子抚摸自己的肚皮和教师去抚摸孩子的肚皮，这样孩子就容易接受了。从而陈述自己呼吸时身体器官的变化特征，用这种亲自体会的方式既可以提高学生的学习兴趣，又可以形象地解释了呼吸的原理。正如巴葛亚洛蒂（Pacchiarotti）说的：“懂得呼吸和发声的人，就懂得唱歌。”呼吸是歌唱的生命、基础和动力，没有正确的呼吸方法，将使得呼与吸失去平衡，气息失去良好的控制，呼吸力度与声带闭合的张力失去协调。

2.运用趣味教学法，学习发声训练

发声训练是少儿声乐训练中很重要的一个环节，传统的“ɑ，o，e，i，u，v”教学训练对于少儿来说，会感到枯燥无味。于是，我就告诉孩子，爸爸妈妈在很远的地方，让孩子把他们唤回来，让孩子大开口喊“妈妈”，叫“爸爸”或打喷嚏等形象化的方法进行教学。同时把传统的练声曲目mi---ma----改成了“妈妈快回来”“大西瓜、ɑo、ɑo、ɑo”……通过这种趣味性的教学训练，学生学得到位，学得开心，发声训练效果较好，在此基础上，讲究“共鸣”，让声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后圆润饱满，保护嗓音。

3.运用口型变化法，训练咬字吐字

唱歌和说话一样，同样要求吐字咬字清晰，在唱歌时必须要运用歌唱语言的方式来咬字吐字。我采用口型变化法，带领学生朗读歌词，然后学生模仿的方式来学习。如：带有ɑ韵母的字，要求口型为ɑ。如果带有o韵母的字时，要求学生读的时候口型为o。特别强调学生在朗读的时候要注意每个字的口型。这样，在唱歌词的时候就能自然地做到咬字吐字。

4.运用情感交流法，训练表现欲望

在少儿声乐训练中，存在着一个普遍现象，就是很多孩子在演唱中没有感情，只是纯粹把声音唱出来。出现这些问题的原因有很多，有些是学生的生活阅历尚浅，对歌曲理解的不够深等。针对这种现象，采用情感交流法让学生知道，有感情地歌唱才能感动观众，演唱者的歌声才有生命力。引导学生多听多感受不同情绪的歌曲，说说自己的感受，训练他们的表现欲望，让歌唱有生命、有活力。

二、少儿声乐训练引发的多元效应

实践证明，通过快乐教学法，开展少儿声乐训练，不仅能提高学生的专业技巧和艺术修养，开启学生的音乐智能之门，还能引发身体健康、语言发音、学习专注力等方面的多元效应。

1.正确的呼吸与发声，强身健体，保护嗓子

正确的呼吸与气息训练，可以提高肺活量，也使唱起歌来舒展、流畅。例如，一些很长、不换气的某句旋律，如果没唱完就面红耳赤、只喘粗气，谈何表现。长期歌唱并运用正确的气息训练可以增加肺活量，强身健体，不容易生病。不少学生在歌唱中出现“喊声”的现象。这不仅对少儿稚嫩的嗓子带来危害，对学生音高概念的形成、乐感的培养和演唱歌曲的兴趣，都会造成极大的影响。正确科学的发音位置，音色圆润，嗓子不容易哑。

2.字正腔圆的语言发音，表达情感，促进交流

著名声乐教授沈湘在其《声乐教学艺术》中说：“在人生这个乐器中，有一种独特的功能是任何乐器都做不到的，那就是配合歌声同时发出传情达意的诗词歌赋，我们通常称为歌唱的语言。在现代社会，由于经济的迅猛发展，人们之间的交往日益频繁，语言表达能力的重要性也日益增强，好口才越来越被认为是现代人所应具有的必备能力。作为现代人，我们不仅要有新的思想和见解，还要学会用自己的语言深情并茂地去感染、说服别人。

3.拓展知识，传播真善美

通过声乐的学习，少儿可以有机会了解世界各地的歌曲作品，同时了解各个地域的地理位置、地方风土人情特色以及音乐特色，拓展知识。比如《侗族大歌》，起源于春秋战国时期，至今已有2500多年的历史，是在中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然和声的民间合唱形式。1986年，在法国巴黎金秋艺术节上，贵州黎平侗族大歌一经亮相，技惊四座，被认为是“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律”。少儿如果能准确地表现音乐，就能实现音乐的精神享受，传播人间的真、善、美。如在教唱《卖报歌》，这首歌以朴素的语言、辛辣的笔调，刻画了旧社会卖报儿童的苦难生活，歌曲既反映了孩子们对旧社会的控诉，又表现了孩子们对光明的未来充满希望的心情和乐观主义精神。少年儿童通过学习《卖报歌》这首歌曲，懂得了应该更加珍惜今天的幸福生活与学习机会，为祖国而努力学习。

4.提升专注力

在生活和学习中，儿童的天真与探索未知世界的想法使他们很难集中自己的注意力，时常会被周围的一些动态的事物或声音所吸引。对于小学生而言，注意力更是尤为重要，它像知识宝库的门户，是顺利进行教学活动的前提。例如，在学习《太阳出来喜洋洋》这首歌，为了提升学生的专注力，采用让学生聆听不同版本的演唱，让学生集中注意力，听辨歌曲的不同之处，并说说喜欢哪种演唱方式。

5.培养自信心和乐观向上的人生观

系统的声乐训练不仅让孩子掌握了演唱技巧，更重要的是培养学生热爱生活，激发学生热爱一切美好的事物，在学习生活中勇于探索、进取。海顿说：“艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。”仪态大方，心灵充满阳光，表面上看，演唱需要好的状态，如脸上要放松微笑，长期养成五官开，没有唱歌时也给人微笑的亲切感。内在看，心情愉快才想歌唱，经常唱歌保持愉快的心情，充满阳光。形体上看，歌唱表演学习，协调性以及动作的优美性。例如《生活是这样美好》《校园多美好》《跨世纪的新一代》等这类型的歌曲学生学习后，会产生愉悦的心情，具有自信心和乐观向上的人生观，性格也会更加活泼开朗。

总之，苏霍姆林斯基曾经说过：“在影响年轻人心灵的手段中，音乐占据着重要地位，音乐是思维有力的源泉。没有音乐教育，就不可能有合乎要求的智力发展。”声乐的专业训练不是为了把每个学生都培养成艺术家，而是让每个学生具备一定的艺术修养，并以艺术学习为基点将艺术的精神辐射到学习、生活乃至性格形成、处世态度等方方面面。综上所述，我们在声乐学习中一定要实事求是，循序渐进，不能操之过急。通过声乐训练学习技能，从技能的学习过程中拓展多元智能。声乐艺术，这种最古老、最有激情的艺术表现形式不仅仅在音乐的舞台展现魅力，在歌唱者的心里和感官上能持续不断地发酵高尚的艺术意趣，受用一生。

参考文献：

[1]项亮.歌唱艺术十八讲[M].中国文联出版社，2006-06：19.

[2]]石惟正.声乐学基础[M].人民音乐出版社，2002.

[3]赵梅伯.歌唱的艺术[M].上海音乐出版社，1999.

编辑 鲁翠红