敦华

文化广场每年春天举行的“原创华语音乐剧展演季”今年首次邀请了台湾音乐剧加入，分别是广艺基金会的《天天想你》以及人力飞行剧团的《向左走 向右走》，特别是《向左走 向右走》市场火爆，热烈的反应让剧院加场加座。然而我周遭亲朋好友褒贬不一。面对如此截然不同的评价，该如何理解各自有理的批评跟赞赏的观点呢？

对此剧无法忍受的友人过去在音乐剧发达的伦敦求学。伦敦西区跟纽约百老汇其实是双城一体，虽处大西洋两岸，却是全球音乐剧文化工业的连体心脏。一条线整合的生产链，两地的音乐剧已经成熟得就像是好莱坞电影，有一整套的标准生产操作流程，确保产品出厂时有一个消费者熟悉的模样套式。美英音乐剧的特点大致上可以总结如下：悦耳动听的音乐（最好是听完马上可以哼唱），华丽壮观的舞台，令人叹为观止的舞蹈，更重要的是跌宕起伏的情节。历史上来说，20世纪的美英音乐剧承袭了欧洲资产阶级18世纪的感伤（歌）剧（sentimental drama/opera）以及19世纪的通俗剧（melodrama）的传统。歌舞视觉的享宴，是为了透过感官刺激来触动观众的情感，而情感涌现最后目的，要的是肯定某种中产阶级的道德观以及世界观。所以美英音乐剧所有的视觉听觉元素，最后都是要服膺于故事叙事结构，如何“合歌舞演故事”，把故事背后的伦理价值观有效体现才是目的。

从这个观点来看，这位友人的不耐完全可以理解。从《天天想你》到《向左走 向右走》，我们都听见了音乐，却看不见戏剧，更遑论舞蹈。……