白玉章

艾黎捐赠文物陈列馆藏清代书法家何绍基节录颜真卿《争座位帖》临摹珍品，共三条屏，纸质绫裱。每条屏高150厘米，宽40厘米，各书4行，满行23～25字（见图1）。第三屏落款为“道州子贞何绍基”，下方钤“何绍基印”四字朱文印和“子贞”白文印各一方，无书写年月。三屏共12行，257字。根据颜氏《争座位帖》原文“十一月□日，金紫光禄大夫、检校刑部尚书、上柱国、鲁郡开国公颜真卿，谨奉寓书于右仆射定襄郡王郭公阁下，盖太上有立德，其次有立功，是之谓不朽。抑又闻之，……吁足畏也……微有振矜，而叛者九国……不论文武之左右……”可知：馆藏何绍基节录的《争座位帖》应为四条屏，缺第一屏。并且其中第二屏第三行内容应为“菩提寺行香”，何绍基临写时脱一“提”字。第三屏第三行应为“径率意而指麾”，脱“而指麾”三字，但不影响其文意。该帖点画厚实饱满，结字灵动奇异，骨气刚劲有力，笔法堂正磊落、雄健流利，笔意纵逸超迈、融厚有味。观此作品，我们可窥见何绍基优秀的品学修养和极高的书法造诣。

何绍基（1799—1873年），湖南道州（今道县）人，晚清书法家兼诗人。字子贞，号东洲居士，晚号蝯叟。道光十六年（1836年）进士，历任翰林院编修、国史馆总纂、四川学政等职。工经术词章，尤精说文考订之学，旁及金石碑版文字。书法自成一家，草书尤为一代之冠。早年学颜真卿，后广涉博猎，上自周秦两汉篆隶，下至六朝南北碑，无所不习。巧取各家之长，妙融各体之奇，脱古立新，独具风采。晚年以篆、隶法写兰竹石，寥寥数笔，金石书卷之气盎然。其书笔法刚健，以意为之，草、篆、分、行熔为一炉，神龙变化，深不可测，尤以“回腕执笔”之法著称于世，被誉为清代第一。

一、书品与人品的完美结合

《争座位帖》又称《论座帖》《与郭仆射书》，是唐代宗广德二年（764年）十一月颜真卿写给尚书右仆射定襄郡王郭英乂的一封书信稿。全文65行，1194字，书如屈铁，傲劲独标，字字珠玑，神采焕然。《争座位帖》义正词严地指责郭英乂在安福菩提寺兴道会上，竟然藐视大唐礼仪，谄媚宦官鱼朝恩，在座位的排列顺序上，把宦官鱼朝恩的位子排在尚书之上，以致礼遇高于六部尚书。颜真卿直言不讳，疾书纠之，“贵者为卑所凌，尊者为贱所逼”，字里行间洋溢着凛然的忠义之气。文稿通篇气势宏大、刚烈劲挺，读之无不令人肃然起敬。其高超的书艺、激越的情感与浩然正气完美地铺展在自由洒脱的书写之中。宋代米芾在《书史》中说：“此帖在颜最为杰思，想其忠义愤发，顿挫郁屈，意不在字，天真罄露在于此书。”此帖之所以有着至高无上乃至不可超越的地位，是因其文、情、理与书写互相生发、天机一片，所以被历代书家奉为圭臬。一千多年后，何绍基临此帖时，与颜真卿有相似的经历、同样的操守。清咸丰二年（1852年）冬月，何绍基就任提督四川学政使。在蜀任官期间以忠君报国为己任，勇于任事，居官廉政，勤于政事，曾上奏多种，不避权贵，遇事据实直陈。咸丰五年（1855年），怀着一颗匡时济世、救国安民之心的何绍基在条陈时务十二事中，对朝廷政令上出现的时弊大胆批评，对四川地方上出现的弊政事件直言上疏，触及了大清王朝的腐朽本质，损害了朝野权贵的既得利益。权贵趁机中伤，反劾何绍基办事奸诡，盛气凌人，最终被咸丰帝以“肆意妄言”的私罪罢去学政之职，时年56岁。因直陈时弊而遭贬谪，身负冤屈，心灰意冷，遂辞去官职，创立草堂书院，讲学授徒，潜心研习书法。

书以人重，能被后世推崇称为“神品”的书作，必定是情感与理性的碰撞的生命之光。何绍基强调做人要有“真性情”，要有“真我”，要“去俗”，要“立诚不欺”。他在《题冯鲁川小相册论诗》中写到：“诗文字画不成家数便是枉费精神。然成家尚不从诗文字画起，要从做人起。自身心言动，本末始终，自家打定主意，做个什么人，真积力久自然成就。为儒、为侠、为知、为峭、为淡、为绚烂、为洁、为拉沓、为娟静、为纵恣，人做成路数，然后用功于文字，渐渐搬移，其艺必成。”由此观之，书法欲有造诣，资质、师授、勤练固不可少，但必以做人为根本。《争座位帖》可以看出颜真卿刚正不阿、据理力争而又情动行言、针砭时弊，表现出士人高尚的人格和深厚的涵养。何绍基一生推崇颜真卿，其人格修养与品行亦为相同，以颜真卿书法标扬其人格精神和忠君思想，成为其学书、做人的圭臬。正因书品、人品相契合，心情相类属，何绍基临习颜真卿《争座位帖》，心得倍深，神妙奇出。

二、兼善诸体，恣肆秀逸独创一格

何绍基的书法，既取各家之长，又融各体之奇。清代中期碑派书法形成一股强大的风潮，碑学主张渐入人心。自清道光起，碑派书法一举取代了风行近千年的帖学书法，达到“三尺之童，十室之舍，莫不口北碑，写魏体”。何绍基则是在当时碑学大兴的契机下，上溯篆分，找寻书法之源。他在《跋道因碑拓本》中说：“余学书四十余年，溯源篆分，楷法则由北朝求篆分入真楷之绪，知唐人八法以出篆分者为正轨。”何绍基追根溯源，从中领悟了篆隶入楷、入行、入草的内涵，取高古之法，将篆籀之法糅入其书，形成了篆隶入楷行草、楷行草入篆隶的特点，使其书法别开生面。在遍习篆分之余，何绍基对帖学也颇有涉猎，其子何庆涵在《先府吾墓表》中评价其父：“书法渊源篆、分，下逮率更父子、鲁公、北海、东坡，神明众法，自成一体。”由此可见何绍基是在长期的艺术实践中，将碑帖兼容并蓄，追求书源，上溯篆分，意与古会，从而自成一家。

何绍基不仅开启了篆隶楷行草杂糅、碑帖融合的先河，而且在长期的艺术生涯中领悟到了书法中执笔、用笔、布局的精妙，独创“回腕执笔”之法，形成了独特风格。其书艺具“五胜”，即力胜、情胜、势胜、奇胜、韵胜。他在跋《张玄墓志》时曾说：“每一临写，必回腕高悬，通身力到，方能成字，约不及半，汗浃衣褥也。”“高悬回腕”足见其力胜，此法要求高悬臂肘，臂与腕平，然后回腕，做到通身力到，腕平锋正。回腕法写起字来十分吃力，但这种执笔法能保持中锋入纸，又略带战掣。其优点是将气力贯注于腕臂之间，使落笔之迹蕴含某种力道与韵律，从而产生“生拙”“迟涩”的金石味和碑趣，具有沉厚而不飘弱的美感。何绍基《题张婉川女史肆书图》中说：“书为六艺之一，而学者所从事未有限于此者也。一心运臂，臂运腕，腕使笔，笔使墨，墨使纸，纸肖心，杆格太多，得于心，不能应于手，一难也。”可见他主张在创作和临帖中要精神高度集中，做到心到、眼到、手到，足见其情胜。《清稗类钞》评价其书“行书尤于恣肆中见逸气。往往一行之中，忽而似壮士斗力，筋骨涌现；忽而如衔环勒马，意态超然。非精究四体，熟谙八法，无以领其妙也”，足见其势胜。“横平竖直”一直是何绍基评判书法高低的重要依据。如他在《跋魏张黑女墓志拓本》中评价包世臣之书法：“包慎翁之写北碑，盖先于我二十年，功力既深，书名甚重，于江南从学者相矜以包派，余以横平竖直绳之，知其于北碑未为得髓也。”虽说何绍基以“横平竖直”为准绳，但他认为“写字无奇巧，只有正拙。正极奇生，归于大巧若拙已矣”。看何绍基所书之字，往横不求平，竖不求直，结体之中略带斜势，从平实中生出险妙，使其书劲险欹侧、变化万千，足见其奇胜。何绍基作书以意为之，笔轻墨燥，用笔遒劲，注意气韵，不以分布为工，而以圆润婉遒见长。笔墨古拙而有奇趣，字形不计工拙妍丑，而追求点画上的苍劲凝重、参差错落，足见其韵胜。综观何绍基的书法艺术风格，通篆籀于各体，中锋用笔“回腕高悬”，“援篆入行，蕴诸内而行诸外。行笔自然而不做作，笔画拙朴而不弄巧”。其风格独特，造诣颇深，在书法艺术上独树一帜，确立了其在中国书法史上无可取代的地位。

三、何氏临《争座位帖》的艺术特色

1.《争座位帖》圆笔中锋，篆籀入行，以圆代方。颜真卿原帖在中锋的统领下，打破了“侧锋取妍”的规法。何绍基在临此帖时坚持发展的书学观点。一是以“颜体”为本，力近颜平原。他在《跋吴平斋藏争座位帖宋拓本》中言：“学习颜书者，尤先习其庄楷，若骤摹是帖，堕入恶道矣。”对比颜真卿原帖与何氏临本，不难看出何绍基临本保留原作中的结构体势和用笔的连续性，并没有改变颜书中原有的外拓体势，笔画之间的连续性也没有刻意改变，甚至比原作中表现得更轻松灵动。二是篆籀入行，以圆代方，他说：“余学书四十余年，溯源篆分楷法，则由北朝求篆分入真楷之绪，知唐人八法以出篆分者为正轨。”可见何绍基一改晋唐方头清瘦的用笔方法，用篆书的书写方法，得中实之妙，以圆代方，点画厚实。这种用圆笔作行草书较方笔易于挥洒，不受拘束。临写时用笔用墨厚而不滞，提笔时略轻但不中怯，点画随着笔头的蓄墨多少以及情感的变化而产生出丰富的变化，使行草朴拙、苍辣，迟涩避滑，厚重遒劲，时而厚重，时而秀逸。

2.何氏《争座位帖》临本用笔极富节奏感，笔下线条跌宕多姿且富有弹性。将行书之气、隶书之势、草书之意通过篆隶笔法有机地糅入，使圆笔、粗笔、细笔浑然一体。笔笔力到，字字精妙，纵横恣肆而又处处见规矩，有着独特美感，这和他独特的“回腕执笔”之法是分不开的。观何氏《争座位帖》，其线条拙朴有力，奇崛生动，回转自然，极具特色。用笔自始至终一丝不苟，下笔稳健，行笔或挫或行，动静疾徐，转换自如，笔墨之中产生了飞动的气势，苍劲有力而无流滑之态，体现出古朴浑厚、铿锵有力的风貌。何绍基在临帖时，增强了原作线条中的篆籀之气。我们知道颜真卿书法崇尚“屋漏痕”“锥画沙”之法，也就是篆籀之法，中锋表现强烈，其字体多以顺锋入纸。何氏临本中有意地把这种用笔加以强化，书写时并没有按照原作中的起笔方向顺锋入纸然后铺毫，而是顶笔逆锋入纸再铺毫。这是写篆书隶书的笔法方式，这样的用笔加强了颜书中的篆籀之气，使转折处浑圆无棱，骨力丰满，使线条厚实而不中窃，比原帖更显动势。

3.《争座位帖》布局精妙，结体开张。从通篇布局来看，颜稿圈改钩涂，小字添减，写写停停，间有放浪、大小、奇正、粗细、浓淡等多种变化，并且中轴线自由地摆来摆去，许多字行布局与字势呈倾斜态势，如“禄、捡、郡、太、端、师”等字（见图2），但这些字虽呈斜势，却达到了倾侧之中的平衡，画斜字正。在字形结体方面，颜稿以疏朗的结构、宽绰的字形，一反“二王”以来茂密的结体、略长的字形、妩媚飘逸的书风，而形成开张之势。尤其是左右结构的字，非常讲究左右的相互错落，或相背，或相向，或带弧形，增加了偏旁笔画的呼应、顾盼，使得意态生动，形散神聚。大多数笔画较少的左右结构的字两部分相隔距离较远，但顾盼有姿，形散而意连，如“以、功、故”等字。何氏临本在结体上与颜体的开张疏朗有相似之处，但他融入个人审美追求，骨架宽阔，气势雄浑。何绍基在临习时减去了原帖的圈改勾涂，行书的行气脉络顺畅，气完法备，像是一气呵成地完成了整个临帖。字形结构方面，结字大小、疏密、俯仰相间，欹侧有姿，或朝左或向右，收放自然，形态丰富。字与字或连或断，无论连与断，都上下相承，关系紧密，并且中轴线中规中矩。每行字从字头至字尾保持了布局上的中正平衡，就如同高峰之险而耸立不倒，稳如泰山，从而产生了特别的美感。

四、结语

有清一代，书坛繁荣，承帖尚碑，交相辉映，名家辈出，五彩纷呈。然而能兼善诸体，尤以回腕执笔之法切入妙境者，唯晚清何绍基一人而已。通观何绍基《争座位帖》临本，以颜书为基，溯源篆分，圆活森严，大气磅礴，雄秀超绝，遒劲独标，不仅是行书墨迹中之精品，更是行书范本中之准绳。

（作者单位：艾黎捐赠文物陈列馆）