魏　珍

中国哲理性动画短片创作研究

魏珍

随着经济发展浪潮的不断推进，人们的生活水平也发生了翻天覆地的变化，人们已不再满足于物质文化的需求，而更加看重的是精神层面的需求。当前有更多的人们对动画影片的喜爱度不断增强，对动画片制作的人也越来越多，使得动画创作得到了空前的发展。在进行动画创作中很多商家为了谋取暴利，通常采取压缩时间的方式来生产出大量的动画片。[1]这些动画片虽然设计较为新颖独特，而且动画主题积极向上，但由于故事情节繁琐，动画片集数较多，有的剧集让人看完毫无头绪，不知所云，这种动画片只能盛行一时，给人们的教育意义不显著。富含哲理性的动画片因为具有特殊的视听艺术效果，在很多方面能引发观众的共鸣，让人看后会深受启发，产生一种久久不能忘怀之感。因此，探讨中国哲理性动画短片的创作途径具有重要意义。

一、哲理动画短片概要

与其他视频短片存在一定的差异，动画短片在制作上讲究画质感与动态感，带给人们视觉上的冲击。而基于哲理思想为主的动画短片一方面在画面制作中独具匠心，另一方面在题材的选择上也具有一定的教育意义，给动画短片带来了新的生机与活力。具有哲理意义的动画短片通常取自一些民间传说或者成语典故等文学，借助夸张、象征等表现手法让人们在欣赏动画片带来快乐感的同时使人们的心灵得以净化，感悟到人生的真谛。动画短片更加看重的是艺术文化价值，而不是其所带来的经济价值，所以，在动画短片的创作中商业组织对其的干预程度较低。哲理性动画短片的制作中更不应该贪图物质利益，而应将关注点放在艺术价值层面以及教育意义上。[2]哲理性动画短片主要由公益事业等非营利单位提供经费来源。但并不是所有的哲理动画短片都是非盈利的，人们更注重的是其真正价值。市面上很多优秀的动画作品颇受人们的赞赏与喜爱，而且许多商家也愿意投资拍摄。与普通动画片相比较而言哲理动画短片更具代表性，也更能迎合人们多样化的精神需求，具有潜在的发展空间。

二、中国哲理性动画短片创作中存在的问题

（一）动画短片的目标群体定位不科学

通过对我国众多动画影片的观察不难发现，很多影片虽然取材很好而且内容也比较丰富，但在哲理表达能力方面却较为欠缺。与其他文学艺术作品不同动画的表述方式有自己的特殊性。如果在实际表述中没有一定的依据性或者概念模糊的话会使哲理表达的意思恰恰相反，给动画作品的质量以及公众的认可度造成一定程度的影响。众所周知，大多数人会认为动画短片就是属于孩子们的节目，纯属孩子娱乐消遣的节目，对大人来说没有任何教育意义，很多学者对此还专门做了相关方面的研究，并纠正了这一谬论，经过多年的发展使一部分人已经转变了传统的错误观念。[3]但仍存在不足的是创作人员对目标群体的定位里还有待进一步提升，认识上还存在一定的偏差。据相关报道显示动画影片的接受人群已从先前的低龄儿童逐渐扩展到青年人群中。所以，作为动画影片的制作者不管是在选材方面或是哲理内容的描述上都应多样化，以满足不同年龄段人们的需求。

（二）哲理的表述方式不具有针对性

不管是在审美方面还是表达对美好事物的喜爱层面上中国自古以来都讲究含蓄之意，在动画的哲理表述中也应如此，若过于直白则会使人产生烦躁感，没有探究的欲望，起不到良好的效果。我国比较注重寓教于乐的教育模式，在教学中希望老师能让孩子在轻松愉悦的环境中对知识有更深入的认识与理解，同样的在动画哲理的描述中更应如此。处在新时代背景下，人们的好奇心与求知欲也更加强烈，特别是对于小朋友来说，他们更是充满了好奇心，他们会将自己想象成动画里的主人公，或者在观看动画片时突发奇想，创作出一些意想不到的惊喜。因此在动画作品中哲理的表述要紧密贴合影片的故事情节，随着情节的发展让人们从中去感悟其所包含的深层哲理。但中国的很多动画作品中所出现的一些表述却与这种教育方式是相背离的。

（三）动画短片重娱乐传达轻哲理传播

如今不管是对于儿童来说还是成年人，他们都希望在动画影片中找到愉悦感，使自己的心灵得到释放，从影片中寻找自己的童话梦想，他们对哲理含义深刻的动画影片的喜爱程度却不高。虽然一些优秀的动画作品中所包含的哲理很有教育意义，但由于在表达方式上与人们的接受能力存在差异，受到了人们的冷落。纵观动画的发展史不难看出，娱乐性仍然是其中重要的组成成分，因此在引入哲理性句子时要充分结合当时的故事情节，从故事中让人们了解一定的人生道理，但从很多动画影片中却很难发现此点，而将关注点更多的放在了娱乐这一浅层次上，起不到应有的教育意义。

三、中国哲理性动画短片的创作途径

（一）继承、借鉴、创新

近些年来，社会发展的速度日益加快，信息化的普及使人们的生活更加便捷，人们对精神层面的需求也在不断加大，对动画作品的要求也发生了翻天覆地的变化。为了满足人们多样化的需求，在进行动画短片创作中应与时俱进、开拓创新，将继承、借鉴以及创新这些元素引入其中，发挥动画短片的真正作用，为人们带来视觉上的享受。[4]所谓继承，指的是要将国内传统动画片的一些优点之处加以利用，借鉴则是充分吸收国外动画短片制作中的可取之处，创新是在原有基础上结合人们多样化的需求进行创新与发展。创新的要求较为严格，要根据当前市场的实际情况进行针对性地创新。在动画创作中要将这三种要素淋漓极致地发挥出来，需从以下两方面加以强化：一是要真正融入剧本中，领悟导演所想表达的思想情感。在进行动画短片创作中只有让主人公能真正融入到剧本中，才能将某一形象活灵活现地刻画在观众面前，才能将导演所要表达的情感流露出来，这样的作品也才能堪称是优秀之作。比如《骄傲的将军》这部动画影片是由著名导演特伟编导的，在创作中他曾提出这样的思想“探索民族风格之路，敲喜剧样式之门”对中国的民族动画创作具有强有力的推动性作用。二是要在作品中引入一些高科技软件的制作方法。随着时代地发展，新技术、新理念层出不穷，导演若故步自封，仍旧采取传统的动画制作方法则很难受到人们的喜爱，不能调动起大家的有效注意，而应将一些创新的理念以及新兴技术融入其中，这样才能使动画作品吸引更多的眼球，动画作品的角色形象也才会更加真实。

（二）创作方式应多样化

随着信息时代的来临，商品经济的发展也转变了传统的作风，正在向着多元化的方向发展，比如在进行工业产品设计中生产厂家已不再单单注重产品的实用性，而在外观设计方面以及产品的设计上融入了一些艺术理念，在满足人们实用性的基础上带给人们的美的享受。中国哲学性动画短片的发展也应如此，开展多元化的创作。首先，思想内容应多元化。通过对国外一些发达国家的优秀动画作品的研究中不难发现，它们大多具有较为丰富的内容，而且取材新颖独特，可以满足不同年龄段人们的需求，在市场上也占据了相当有利的地位。其次，艺术语言表现手法应多样化。不同国家乃至不同民族在文化方面也是不尽相同的，因此在进行动画作品的创作中既要体现出一定的地区、民族特色，又要具备一定的国际性语言艺术特色，这样才能受到更多观众的喜爱与接受。比如日本动漫中的人物形象，不仅具有西方人们的文化特征，而且也与东方人的特征有着相似之处，所以一经推出受到了国际市场的推崇。最后，科技方式的多样化。从科技层面来考虑，动画艺术在一定程度上也是科技发展的产物，倘若缺少现代高科技比如摄影、录音等仪器，也就不会出现这些活灵活现的动画艺术作品。在现代哲理性动画短片创作中，要充分体现出观众的不同需求，采取多样化的科技方式比如手绘表演等传统方式再结合高科技的电脑绘图等手段，使画面的质感更加动态化与真实化，将一些死板的景物动态化，寓情于景，满足观众多样化得视觉需求，让动画短片在带给人们放松愉悦的基础上给人一定的启发教育意义，这样它的有效性才能真正发挥出来。

（三）紧跟国内外动画市场发展变化的步伐

进入新世纪后，国际之间的交流变得日益频繁，文化艺术产品如果不能紧跟时代潮流，则很容易受到种种因素的制约，阻碍其发展之路，其自身的价值也不能得以体现。所以，我国的动画市场要能在国际站稳脚步，首要的一步是了解社会的发展动向以及市场需求，其次从多元化的角度出发，抢占先机，创作出迎合观众需求的动画作品。从动画市场层面来分析，一部好的动画作品一定是受大众喜爱的作品，换句话说衡量一部好作品的依据即就是观众的认可程度，因此按照当前国内外动画市场的发展需求，进行针对性的创作，也是我国目前哲理性动画短片要想取得大的发展的重要举措。

结语

综上所述，不断壮大与发扬我国哲理动画艺术短片的发展历程，一方面可促进我国经济的大力发展，另一方面也能我国的传统文化得以继承与发展。中国动画行业应走出传统发展中存在的弊端，在借鉴他国的成熟经验的同时也应结合我国的实际现状，走出一条特色之路。此外在动画短片的选材上应充分发挥我国深厚的文化底蕴，让悠久的历史成为动画短片的主要体裁，让人们在欣赏短片带来的愉悦感的同时能更深层次地了解我国传统文化的博大精深，也让国外的人们对中国文化有一全新的认识，让中国动画走出去，成为受人瞩目的焦点。

[1]杜紀莹.古代神话形象在中国动画造型设计中的应用研究[D].西安：陕西科技大学,2012:12.

[2]魏海燕.对传统的再吸收与再创造——浅谈《动画造型》课程思维[J].湖北美术学院学报,2014(1):52-54.

[3]汪兰川,张天爽.动画短片剧本创作在动画教学体系中的重要性研究[J].设计,2015(21):90-91.

[4]赵鑫,常昕.论定格动画人物角色材质选择对动画风格的影响[J].艺术科技,2015(6):64.

魏 珍，女，河南郑州人，河南广播电视大学讲师，硕士。