【摘 要】动画是新时代的产物，代表了一个时代的发展，也包含着这个时代的精神。在动画的制作中，要在读懂传统文化的前提下，提炼出传统文化的艺术元素，并巧妙地与现代动画相结合，创造出具有本土民族特色和现代时代感的作品。

【关键词】皮影；元素；二维动画；制作

中图分类号：J528.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）12-0090-01

一、结合带来的耳目一新

（一）造型语言——传统与现代的结合。在人物造型上，不仅保留了二维动画外轮廓清晰线条的制作方式，而且加入了皮影戏艺术中常用的镂空技术，使得人物在外形表现力上更加清晰，也方便对人物进行上色。加入皮影艺术的镂空技术，可以将内部约线条镂空，综合使用阴刻法和阳刻发，例如《钟馗嫁妹》中的钟馗妹妹的角色，便采用了中国戏曲中旦角的发饰着装造型，使得角色更加体现出传统文化。

（二）动作表演——机械性与灵活性的结合。皮影人物在制作的时候就是拆分成一个个零部件，如：头、上身、下身、两腿、两手等，这些部件的组合主要靠关节点，所以皮影艺术家通过控制关节点控制角色的运动。采用皮影人物的接合方式，将二维动画的人物制成元件，并建立元件库，这样就可以随意拼贴各种形态。根据运动规律以及动作的技巧和趣味性，先设计动作原画草图，将绘制的原画草图扫描到电脑里，将元件按照草图进行拼贴，从而组成一套序列帧。

（三）音效对白——民族化与国际化的结合。当代二维动画的配乐已经十分成熟，既有各种情绪渲染的背景音乐，又有包罗万象的音效。中国二维动画应该将我们传统的民族乐器运用到二维动画中，使动画背景音乐更具民族性、地方性特征。这样才能让观众在看动画片的同时，耳目一新，同时让“中国特色化”更为深刻。例如《钟馗嫁妹》主要采用鼓和擦。

皮影戏在演唱时可采用“假声”和“捏嗓”，这也是戏曲的主要特点之一。将戏曲语言的方式运用到二维动画中可以拓展出配音的一种新模式，同时让观众熟悉中国的各种戏剧。

皮影戏在表演的时候通常使用方言来演唱。在动画片中也经常看到方言的使用，例如《钟馗嫁妹》也是采用的河北方言来演唱。由此可见，方言在艺术表现上可以增强影片的趣味性，使艺术更加贴近生活，使动画更具地方特色，让世界知道中国多彩的语言文化。

（四）故事来源——古老与现代的结合民风民俗。从古至今，在各类庆典或节日中我们都能看到皮影戏的踪影，可以说皮影戏的产生与人们的风俗文化活动脱不了关系。二维动画也可以做一些有关节日题材的动画，不仅能增添传统节日气氛、保护非物质文化，同时还能拓展二维动画的发展空间。皮影戏中许多剧目都来自于民间故事，这些民间故事是一种口头传播的故事，汇聚了人民群众丰富的想象力，情节夸张充满幻想。这些多样化的故事为二维动画的剧本创作提供丰富的题材。

二、皮影元素在当代动画角色设计中的应用研究

（一）造型轮廓。在动画作品的设计中，角色形象一向简单明快，并且带有活力。简单的线条勾勒出鲜活的形象。皮影的重要特点就是外形简洁，线条在其中起着很大的作用，其外形特征与动画有着相同之处。皮影是用灯光打在幕布上体现外形轮廓的，显得非常有表现力，这种夸张的特点非常适合用在动画中，以很少的造型表现出更多的形态情感等。与皮影艺术相结合的动画比以往的动画更具有特点，也更具感染力。

（二）面部表情。情感的表达，一般依靠面部表情和肢体语言。动画人物的面部表情更为重要。西府皮影中，人物的面部表情极为夸张。将这种表情元素融入动画作品中，对人物的情感及性格等方面的表达会更加生动。

（三）动画色彩。色彩代表着不同的感受，动画设计中，人物的色彩总是从侧面来体现人物的性格等问题。以往的动画颜色相对比较单调，而西府皮影虽然只有五种颜色，但是颜色的叠加创造除了更多的色彩。动画设计中，也可以利用皮影的这个特点，在主色上用不同的颜色叠加，以达到丰富人物色彩的目的。同时也能展现出民族艺术的特色。而二维动画制作，主要运用到的软件有Animo，Adobe Flash Professional，Adobe Photoshop，TBS（Toon Boom Studio）等。

三、传统皮影戏的文化意义给动画的启示

皮影戏是文化和道德等精神文明的传播媒介之一。皮影戏的故事中，融入了中国传统文化中的美德及忠孝等精神，在观看皮影戏的同时，也将这种精神传达到了每个观众，潜移默化在人们的思想中产生了一定的好影响。动画也同样具有这种传达理念和精神的作用，它传承的是前人的思想和艺术，表达着某种感情与主题。在内容表现上，一把皮影可以唱尽千年兴衰，然而动画的创作不管是在技术上还是在内容上也应具有时代性。

作者简介：

李含笑（1989-），女，咸阳师范学院设计学院，研究方向为视觉传达。

基金项目：2014年咸阳师范学院校级科研项目“陕西皮影符号元素在动画角色设计中的应用”（项目编号：14XSYK052）。endprint