从新编戏看传统戏剧类“非遗”的继承与创新
2016-01-06林璐
戏剧之家 2015年22期
林璐
【摘 要】地方戏曲是非物质文化遗产的重要组成部分。本文以武汉地区流行的戏曲剧种为例,从新编戏的角度出发,探讨传统戏剧类“非遗”在继承与创新上的得失,指出继承与创新的重点应是抢救性保护传统戏,同时适度地进行新编戏的创作。
【关键词】非物质文化遗产;新编戏;传承
中图分类号:G124 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2015)11-0007-02
近年来,各级政府部门对非物质文化遗产保护越来越重视,但是,作为非物质文化遗产重要组成部分的传统戏剧(即我们俗称的戏曲),却并未随着这股浪潮重焕光彩,得到应有的保护。相反,在商品经济与现代多元文化等诸多因素的冲击下,许多地方戏曲日渐凋零,甚至濒临灭亡。
武汉地区曾经是戏曲演出的大码头,现在仍流行的戏曲种类有汉剧、楚剧、京剧等,但和全国其他地方戏曲剧种一样,面临着专业剧团为数不多,戏曲人才青黄不接,观众群体老龄化、演出市场萧条等诸多问题。平日里,在武汉各个剧场,如人民剧院、天一剧院、武汉剧院、湖北剧院、京韵大舞台等,戏曲演出的票价并不高,有的剧场还提供茶水,但来看戏的仍多是白发苍苍的老戏迷,或者是剧院附近一些来消遣的居民。在剧场里看不到年轻人的身影。偶尔有些大型的演出,来看戏的年轻人也多半是持赠票而来,时不时低头玩手机,或是提早离场。想要培养年轻的观众群体是一件非常有难度的事情。现代丰富多样的娱乐形式,令年轻人的休闲娱乐方式选择太多,传统戏剧已经很难迅速笼络年轻观众的心。……
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