李京

[摘要]斯克里亚宾“神秘和弦”一直以来都是理论家热衷研究的对象，学术界对于“神秘和弦”的原型结构、形成过程以及在音乐实践中的价值历来都有较多的阐述。文章立足于对神秘和弦存在于传统大小调体系中的可能性进行了辨析，从律学的角度对于“神秘和弦”与常规三和弦的结构、音响特征进行了比较研究。

[关键词]神秘和弦；传统大小调；和声体系

俄罗斯钢琴家、作曲家亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾（Mexander Nikolayevich Scriabin，1872～1915），其所处的时代正是作曲技法大破大立、探索创新的时代，而他本人的创作也从起初对肖邦、李斯特等浪漫主义作曲家的模仿逐渐形成了自身具有特色的创作风格，即“神秘主义”的创作风格。所创作的《狂喜之诗》（Poem of Estasy 0p54）、《普罗米修斯》（Pmmethuns Op60）等作品，似乎已超越传统意义上的大小调和声思维，而“神秘和弦”便是斯克里亚宾神秘主义创作思维中的核心。也正是晚期浪漫主义向现代主义音乐过渡的时代背景的阐述。

有学者认为，斯克里亚宾神秘和弦是对调性和声体系的突破，打破了传统三度叠置和弦的相对稳定性，突破了调性体系，属于纯音响型的和音。然而仔细推敲后，我们会发现，神秘和弦在一定程度上并没有摒弃调性，其和弦形态通过转位、换形可在大小调和声体系中可窥其宗源。因而，有学者提出：神秘和弦是在调式和声基础上对和声色彩的追求和发展，是传统大小调体系和声功能的延展。我们以C大调为例，试图在在以下变化中窥视出一些端倪。……