赵 玲

电影作为一门新兴艺术，19世纪末20世纪初才刚刚诞生，它集合了文学、摄影、美术、音乐等多个艺术门类，是一种综合性的视听艺术，因此，它的发展势必需要博采各门之长；而诗歌，作为最古老的文学艺术体裁之一，虽有着漫长的发展史，然而西方自莎翁之后，东方则从李杜以下，诗歌早已度过其鼎盛时期，经过多次转型与革新之后，也急需依靠新的传播手段焕发出新的活力，于是诗歌遇上电影，碰撞出了奇妙的火花。

一、电影成为诗歌传播手段的一种

电影作为新兴的电子媒介的一种，对诗歌传播所起到的直接作用并不明显，与印刷品和网络相比，他仅仅只是“边缘媒介”的一种，但我们应当注意到，电影对诗歌的传播自有其难以取代的特点：

第一，网络或者印刷品上的诗歌传播很大程度上取决与受传者的喜好，电影所要传播的诗歌文本却必须首先满足服务于电影本身，即“预筛选”。我们不难发现，网络诗歌繁荣发展的同时很难拿出流传甚广的代表作品，而“梨花体”之所以能突破重围得到网民的关注，主要是因为它的“怪异”能博大众一笑，而非其高超的艺术价值。

一部电影要传播一个诗歌文本，最直接的方法是将它加入台词，如《大红灯笼高高挂》中借孩童之口背诵出来的欧阳修的《画眉鸟》：“百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼听，不及林间自在啼。”这首诗恰到好处地体现了电影中女主角颂莲被困在陈府的状况，又借助不谙世事的孩童之口读出，更增加了一种苍凉感与悲剧感，对电影气氛的渲染起到了很好的助推作用，所以使人印象深刻。……