马雪莲

摘 要：创作依赖于灵感，灵感需要激发。要积极调动学生的主动性，激发学生的想象力和创新意识。他们一定会展现出五彩斑斓的童真世界。

关键词：儿童绘画；灵感；想象；感性；童真

随着现代社会的深入发展，一股少儿艺校、艺术家教的趋势方兴未艾，但不少教师和家长在教学过程中缺乏方法，不尊重儿童心理发展规律，结果往往是适得其反，严重地影响了孩子的学习兴趣。现笔者根据自己在教学中的实践经验，对儿童绘画心理进行一些剖析。

心理学研究证明：少年儿童很少会自己主动创作一件主题十分明确的作品，儿童画的主题在创作初期常常是朦胧和散乱的。而感性经验，才是美术活动的基础。布鲁姆先生说：“强化儿童的感性经验，能提高美术活动的能力。”那么，怎样才能激发儿童的创作灵感呢？

一、利用外界环境，处理好观察和自发表现的关系

儿童绘画发展主要有三个过程：寻求自我、表现自我、完善自我。而这三个过程在儿童不同心理、不同年龄阶段上重复循环，这里的“自我”，即儿童对本身生活的特定环境及形象所表现出的情感。针对儿童绘画发展的这一特点，发展审美意识使儿童更敏锐地加强他们自发表现的力量。

另外，因为周围客观事物对创作有着潜移默化地影响，所以，儿童对客观存在的对象凭直观来观察，这种感觉正是儿童入手创作的形象根据和来源。可见，环境对儿童创作起着重要的作用。因此，我们可以利用本地天然的景物，经常带儿童去听、去想、去看，收获会很大，孩子们回来创作的作品比以往更具有生命力和真实感，在题材上更加多元化。

创作的源泉被挖掘出来以后，可画的东西太多了，这就面临一个取舍的问题，此时教师要引导学生从审题出发，只能围绕一件事去画，并把事情的主要情节画在画面的中心位置上，而其他场面作为衬托，可以画简单一些、画小一些，不能喧宾夺主、主次不分。

二、领略画面的美，处理好接受与再造想象的关系

儿童能评价一幅画的好坏，必须初具欣赏能力。平时有意识地让儿童相互观摩、评析各自的作品，既提高了创作水平，又扩大了知识面。在指导儿童欣赏作品时，不仅看形式、内容和色彩，更要注意体会作品对人的情感导向。因此，在激发儿童再造想象的能力时，应该注意以下几点：

1.通过形象的观察，唤起感性的认识

小学美术教材中，有一些美术基础知识，如：三原色、间色、透视等，学生不易理解，教师可借助多媒体设备和形象的描述，设计有针对性的提问，唤起学生已有的感性认识，使之成为理解新知识的基础。如：小学美术课《色彩的世界》中色彩的三要素——色相、明度、纯度的教学，我采用了以下方法：先给学生播放一段视频资料《秋天的香山》，让学生一边欣赏，一边用生动形象的语言，从色彩的角度描述“香山红叶”的深浅层次美，接着提出问题：在视频里你看到了哪些颜色？并根据学生的回答展示色彩卡片，小结后，自然而然引出并讲述色相、明度和纯度的概念；接着引导观察自己生活的周围，有哪些色彩，因为这些色彩给人们什么感受；最后，进一步将学生的感性认识上升到理性认识，得出结论：色彩的三要素。

2.展开想象，再造形象

想象是艺术创作中最杰出的艺术本领。我们的世界也正因为有了想象才变得如此五彩缤纷。绘画是一种再造想象，而并非原物的照搬，儿童通过对事物的观察、认识、思考、积淀，在某种契机下得到诱发，就可以创造出不同于原有形象的新形象，以形成鲜明的“内心视象”。所以，经过大脑的分析、比较、综合和推理等过程后，就是一个再造想象的过程，在此过程中，儿童的各种能力会得到进一步的发展。

三、改进教学方法，培养创作能力

1.展开想象的翅膀，培养创作能力

如：“圆”的认识，如果只是一味地讲解，学生是没有兴趣的。要让学生去辨认、联想，让死的物象活起来。教师可以先提问：在自然界里，圆像什么？这样，一下子调动了孩子们的积极性，气氛非常活跃。有的说像气球，有的说像太阳，有的说像小动物的头，有的说像汽车轮胎……再实践：哪位同学能把这个圆变成一个物体？孩子们争先恐后，画什么的都有，可谓五花八门，下课了还意犹未尽。在孩子眼里，一切事物都可能人格化，具有生命，这正是他们童真童趣的表现。这个过程也培养了儿童的想象能力和创作能力。

2.变个“戏法”，吸引注意力

如：讲“自然界中的图形——水波纹”一课，课前先用白色油画棒在白纸上画出水波纹图案。上课时，先给学生讲：今天老师要给同学们变个魔术。随即拿出事先已画好的“白纸”刷上一层蓝色水，白纸上立即奇妙地出现了一幅美丽的水波纹图案，孩子们一片惊奇的叫声，他们急于想知道其中的奥秘，老师就一下子揭穿谜底，这只不过是简单的“油水分离法”而已。孩子们很想尝试一下，看是否能用这样的方法，画出白色的雪花、白色的游鱼、白色的房屋……这样，举一反三，既培养了儿童的实践能力，又开拓了儿童的思维，达到了使他们在愉快中学习的目的。

3.凭借感觉涂颜着色，表达童真世界

儿童的生活多姿多彩，他们喜欢五颜六色的世界，更喜欢用各种色彩来表达自己的感情。布鲁姆先生说：“儿童们作画中很少注意着色的范围……”因此，在着色时，首先让他们凭借自己的感觉，随着自己的心愿在画稿上涂抹自己喜欢的颜色。儿童在自己创作的画稿上着色，有他自己的道理，他们的喜爱不受物体固有色、环境色的限制。让他们自由自在地涂颜着色，更容易流露出童趣，表达天真的内心世界。

参考文献：

[1]W.L布雷顿.儿童美术心理与教育.哈咏梅，程昌柱，译.江苏美术出版社，1990-02.

[2]孟庆谷.儿童绘画心理分析及方法指导.湖北教育出版社，1985-05.

[3]彭飞.心理学.人民教育出版社，1987-01.

（作者单位 宁夏回族自治区青铜峡市汉坝小学）