段祥贵

(梧州学院 中文系，广西 梧州 543002)

“灵韵(aura)”是德国文学批评家本雅明文艺理论的核心概念。他在《机械复制时代的艺术作品》(1936)、《论波德莱尔的几个主题》(1939)等著作中均论述了它。根据本雅明的相关论述，“灵韵”萌芽于史前文明时期的神话中，与神话有着内在的一致性，成熟于前资本主义文明时期的灵韵艺术中，具有独一无二性和主体间性的特征，逐渐衰落于资本主义文明时期，机械复制的文艺取代了灵韵的传统文艺。本雅明文艺思想的核心就是追求“灵韵”体验并用机械复制时代的文艺作品“灵韵”消逝的图景表达了这种体验。尽管本雅明没有对“灵韵”这一概念作出明确而充分的阐释，但无可置疑的是，“灵韵”成为理解本雅明思想的一个关键点，它如同一个灵魂不散的幽灵游走在本雅明思想之中。在当代，文学研究经历了继“语言学转向”之后的“人类学转向”，人类学研究自身也经历了重大变化，即从“人的科学”到“文化阐释”的转型。文学人类学，顾名思义，是文学和人类学的跨学科研究，是一种用人类学方法和概念系统来研究和阐释文学问题或文学现象的理念。本文从文学人类学的视野对本雅明灵韵理论及其诗学价值作出文化阐释。

一、神话信仰渊源与文学的仪式功能

本雅明最早使用“灵韵”这一概念是在1931年所写的《摄影术简史》中，什么是灵韵?他在这部作品中这样写道:“它是一种空间与时间交织的在场，无论离客体有多近的一定距离之外的独一无二的现象或假象。……