何伟俊

一、教学艺术又一境——画到生时是熟时

题？摇画？摇诗

郑板桥

四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。

冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。

郑板桥以诗书画三绝著称于世，尤以画竹为佳。“四十年来”告诉我们板桥画竹是付出了一生心血的。技艺的精进，不仅在于生命的投入，还在于生命投入的方式。“日间挥写夜间思”就是板桥画竹的生命投入方式。有了日间的“挥写”，加上夜间的“沉思”，板桥才感悟到了画竹的真谛，才画出了竹子的神韵。我们的教学也可以用一生的生命来投入，进入“日间教来夜间思”的生命状态。

从冗繁到清瘦，可以看出板桥对画竹领悟的过程。可以想象，刚开始画竹，他是把竹子的一枝一叶都要画出来的，所谓“一枝一叶总关情”。但这样的表现只能是自然的忠实的复制和描摹，最高境界只是逼真而已，而不能表现竹子的精神，表现自己对竹子意义的独特理解，从而达到艺术化的境界。我们的教学也一样，关注了“枝枝叶叶”，精雕细琢，像目前的一些公开课那样左右逢源、天衣无缝。这样的教学，也就是高度程序化、技术化的样品展示而已。

“清瘦”可以说是板桥对竹子意义特有的发现，对这种发现的表现就成了一种艺术风格。这种风格既有属于竹子的天然素质，又倾注了作者的情思。也许清瘦的“竹子”不那么像自然界的竹子，画着画着，对过去的纯描摹而言似乎是“生”了，但这却是一个更高的创新的“熟”的境界。可不可以这样说，艺术的创造只有当我们在一个阶段以后感觉到了“生”，才能进入另一个“熟”的天地。……