■魏红

浅谈人物形象的塑造
——从“双枪老太婆”的人物塑造谈起

■魏红

戏曲演员的主要任务是塑造人物，把编剧在文本上刻画的抽象的人物形象进行再创造成为舞台形象，使观众通过欣赏人物表演，理解剧情，引起共鸣。演员要塑造好舞台形象，首先要理解人物。理解人物，就是通过分析剧本，了解编剧隐藏在文字下的思想，探寻人物行动的潜在动机，把握人物的内心世界。演员要在分析、研究整个剧本的基础上深入理解自己所扮演的人物，透过情节和台词去研究其中内涵，向人物的内心深处发掘，挖掘人物的性格特征。

人物性格是在构成情节的矛盾冲突中显示和发展的。我们理解人物性格主要从情节的发展中，从人物在情节展开的每个事件里做些什么和怎样做的行动中去进一步挖掘人物的真实性格。人物性格同时也体现在人物的语言中。这就要求演员透过人物的语言发掘其中包含的丰富内容，走向人物的内心深处。演员要反复钻研剧本，分析每个情节，琢磨人物的每一句话，透过字里行间探索人物性格，理解人物的思想感情，这是塑造鲜明的人物形象的先决条件。对人物的理解是深是浅，是对是错，取决于演员文化知识、艺术素养和舞台经验的高低，这需要日积月累，不断提高。

例如我在淮海戏《江姐》中饰演“双枪老太婆”这一角色，她是一位活动在青山松林间的具有传奇色彩的革命女英雄和慈母的形象。

革命现代戏《江姐》所产生的历史背景是在国民党反动派白色恐怖十分严重的重庆华蓥山地区的武装革命斗争，所依据的历史事实是中国共产党南方局利用地下工作和武装斗争手段去应对国民党反动派的残酷压迫，所披露的是上世纪三、四十年代华蓥山人民在中国共产党的领导下与敌人不屈不挠、英勇顽强地斗争的历史史实。她带着华蓥山厚重的革命历史从华蓥山走向了全国，成为家喻户晓，有口皆碑，代代颂扬的英雄形象。

对于塑造这样一个已经被无数的前辈艺术家所演绎过的角色的我而言，压力着实不小。初拿到剧本的时候，我几乎是一片茫然的去翻看一些《红岩》的资料，丛中汲取精华，结合自己多年的艺术实践经验体会到要演好这个角色需要注意以下几点：

一．将自己融入人物和当时的历史背景之中

我穿上了服装，每日在排练场思索，将自己换位成为“双枪老太婆”，在华蓥山上他们每天做些什么，想些什么，结合当时正值解放战争最激烈的阶段来分析人物心理，进而更好地去塑造人物形象。

二．找准人物性格的“核”

曾经有一位来自英国皇家学院的知名教授学者，看完《红岩》后发自肺腑的翘指赞叹“双枪老太婆”：此乃东方佐罗，传奇女英雄。在读完剧本后我也感觉到这个人物的“核”就是侠义。她是一位经历不凡，气魄超群，胆识过人，胸怀远大，身手卓越的，既具有革命者英勇顽强，智勇双全，善识大体，同时又深味人情，胸怀博大，善使双枪，惩恶扬善的侠士形象。于是我就以此为出发点，在塑造人物形象的时候加入了更多“侠”的东西，使之更加丰满，也更符合人物个性。

三．继承传统，敢于创新

几乎所有的地方戏剧中都曾经演出过《江姐》的戏，而且都是长盛不衰。如果没有创新，没有新意，没有时代感，不能赋予人物新的含义，就会失去观众。基于对“双枪老太婆”这个人物新的认识的基础上，我大胆创新，我所扮演的“双枪老太婆”的形象，侠义而不鲁莽，英勇而不失沉稳，张弛有度，不仅赢得了老观众的喜爱，就是中青年观众也为我鼓掌喝彩。

经过长时间排练、打磨，《江姐》这出戏已经成功的演出。舞台上的“双枪老太婆”仿佛就是我，我也就是“双枪老太婆”，演员与角色浑然一体，这就是用心的结果。

在今后的艺术实践和舞台演出中我还会一如既往地努力，认认真真，兢兢业业地去塑造好每一个角色。