本真的存在与诗意的栖居——米勒农民题材作品分析
2011-11-12李佩文
艺苑 2011年5期
文/李佩文

《拾穗》 (油画) 米勒
农民主题的作品是一个亘古不变的绘画题材,关于农民的记忆许多人都会有着朴素明确永志不忘的忠实性。憨厚的外表,黝黑的皮肤,佝偻的脊背,朴实的语言,淳朴的笑容,辛勤的劳作,这些无不是人们印象中农民的典型形象。农民过着一种有反常规的异都市生活,终其一生生活在大地母亲的怀抱,“诗意”的栖居。这就像是一种魔力,使得生于农村,长于农村,热爱与怜悯农村生活的米勒冲破当时社会的时尚艺术的羁绊,乐此不疲的献身于表现农民题材的绘画作品中。
1814年让·佛朗索瓦·米勒出生于法国诺曼底的一个普通的农民家庭,米勒从小跟随父母在田间劳作,除草、晒麦、扬场、犁地、施肥、播种等农活样样他都能干。他热爱家乡的风光,家乡的农民,而且对生活中的风景与农民日常劳动的场面有着强烈的感受力。正是带着这颗诚心与热心,对农民的崇敬、热爱及同情之心,以及对家乡、土地的眷恋之情,他踏上了一条独特的艺术之路,并且终其一生都致力于用自己的绘画语言,精心的观察农民的日常生活和农村的自然风光,绘出自己眼中的淳朴、善良、虔诚、任劳任怨、劳苦的真实农民形象以及静谧、祥和、迷人的农村风光。
海德格尔曾说:“接近故乡就是接近万乐之源(接近极乐)。故乡最玄奥,最美丽之处恰恰在于这种对本源的亲近,绝非其他。所以惟有在故乡才可以亲近本源。这乃是命中注定的……”[1](P69)而对于对家乡有着虔诚的眷恋的米勒来说,家是他的精神支柱,土地是给予他养分的“母亲”,农民是让他感到亲切与温暖的生活动力,田园风光是让他心情愉悦的一股泉水。
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